美术教学设计

时间：2025-12-31 10:43:07 教学设计

美术教学设计【通用】

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，可能需要进行教学设计编写工作，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的美术教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教学设计【通用】

美术教学设计1

　　一、学生现状分析：

　　六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

　　二、教学总目标：

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的.基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　三、教材分析：

　　该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

　　四、教学目的和教学重点、教学难点：

　　“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。

　　“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

　　“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

　　“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

　　五、教学措施：

　　1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

　　2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

　　3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师

　　鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

　　6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

　　六．教学进度安排：

　　课时安排

　　1、第一课《追寻文明的足迹》2课时

　　2、第二课《探访自然的奇观》2课时

　　3、第三课《我的书包2课时

　　4、第四课《画故事》2课时

　　5、第五课《装饰画》2课时

　　6、第六课《装饰色彩》2课时

　　7、第七课《彩球的设计》2课时

　　8、第八课《奇思妙想》2课时

　　9、第九课《添画人像》2课时

　　10、第十课《用各种材料来制版》1课时

　　11、第十一课《装饰柱》1课时

　　12、第十二课《动画片的今昔》1课时

　　13、第十三课《拟人化的卡通》1课时

　　14、第十四课《发现老房子的美》1课时

　　15、第十五课《留给母校的纪念》1课时

　　16、第十六课《我的成长记录》1课时

　　17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时

　　18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时

　　19、第十九课《复制与传播》1课时

　　20、第二十课《青花瓷》１课时

　　21、第二十一课《四川皮影》１课时

　　22、第二十二课《水墨藏乡情》１课时

　　23、第二十三课《自贡扎染》１课时

美术教学设计2

　　一、教学目标

　　1.了解并感受19世纪欧洲现实主义美术的主要特点及其主要代表人物和代表作。

　　2.初步掌握欣赏和分析现实主义美术作品的方法，锻炼观察能力、归纳能力和语言表达能力。

　　3.理解产生现实主义美术的社会原因，感受西方美术作品的艺术美和创作背景。

　　二、教学重难点

　　重点：了解并掌握19世纪欧洲现实主义美术的主要成就和主要特点，能对一些经典作品进行比较深入的分析研究。

　　难点：掌握欣赏和分析作品的方法，理解产生现实主义美术的社会原因。

　　三、教学过程

　　环节一：设置情境，导入新课

　　出示《奥南的葬礼》，引导学生观察并提问：这是谁的作品?画面描绘了什么内容?画面最大的特点是什么?

　　学生思考回答：是现实主义的旗手库尔贝的作品;真实、依据现实生活创作的、画面大等。

　　教师肯定学生答案并补充：画的是库尔贝家乡一个普通农民真实的葬礼，但他采用了过去只有给统治者和上层人物或神话、宗教题材才能使用的巨大画幅，从而遭到当时贵族们和官方艺术家的攻击和谩骂。

　　教师小结：美是到处都有的。对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。今天让我们一起来追求生活的真实，欣赏欧洲现实主义美术，导入新课《追求生活的真实——欧洲现实主义美术》

　　环节二：欣赏作品，直观感知

　　(一)现实主义出现的社会背景

　　谁来谈谈你了解的现实主义?为什么会出现现实主义?

　　学生分组讨论并回答，教师小结：进入19世纪中期，欧洲流行的新古典主义和浪漫主义美术逐渐走向衰落。资本主义社会的阶级矛盾和各种社会弊端也随之日益显露和激化。这就促使人们不得不开始用冷静的眼光来观察周围的现实。与此同时，19世纪自然科学的发展和唯物主义思想以及空想社会主义学说的广泛传播，也促使人们打破传统的观念和幻想，开始用比较客观的眼光观察世界，研究社会现实问题。在这样的情况下，越来越多的艺术家对浪漫主义一味强调主观情感和主观理想的抒发，忽视以致脱离社会现实的.创作思想表示不满，从而逐渐转向现实主义。

　　(二)“现实主义的旗手”——库尔贝

　　出示库尔贝作品《画室》。引导学生欣赏：画面描绘了什么?有哪些象征意义?为什么要创作这样一幅非现实的作品呢?

　　学生思考回答：从画面上看，它确实描写了一个巨大的画室，库尔贝就坐在画布前正在给他的油画添上最后几笔。但是，令人惊讶的是，在这个画室中，竟能容纳下如此众多的形形色色的人们。而且，他们当中的大多数人，似乎根本没有意识到他们所处的环境是画室，更不用说去欣赏库尔贝正在画的风景画。很显然，这种场面又是非现实的。一直强调“只能画亲眼所见的东西”的库尔贝，为什么要创作这样一幅非现实的作品呢?事实上，正如原标题中的“现实的寓意”所提醒我们的，库尔贝在这幅作品里是想表现整个社会。因为“社会”不像风景或静物那样看得清，摸得着，所以他采用寓意的手法来表现。那群面朝着库尔贝、聚集在画面左侧的形形色色的人们，象征着当时的社会现状;在画的另一边，则是能理解和支持库尔贝的人。

　　(三)“农民的画家”——米勒

　　出示米勒作品《晚钟》，引导学生观察：画面描绘了哪些内容?

　　学生分小组讨论，思考回答，教师小结：一对正在地里劳动的农民夫妇，听到了远处教堂传来的晚祷的钟声，他们便放下农活，低头默默祷告。画面上虽看不清他们脸部的表情，但他们对宗教的虔诚则是人们能够感受得到的。黄昏时的暖色调使这一沉静的场面显得更加动人，人们似乎也听到了教堂传来的钟声。

　　继续出示米勒的作品《拾穗》，引导学生观察：画面描绘了哪些内容?让你联想到什么?

　　学生思考并回答：从《拾穗》一画中不难看出画家对劳动甘苦的体验和对粮食的珍惜，虽然看不到三位拾穗妇女的脸部表情，但从她们专注的神态，使人体会到一种崇高。晴朗的天空和金黄色的麦地统一在一种柔和、宁静的气氛之中。

　　环节三：讨论鉴赏，巩固提高

　　1.简介同时期其他重要的现实主义美术代表人物和代表作。

　　2.组织学生讨论，做一个探究性学习专栏，介绍现实主义创作思想对我国的影响。

　　环节四：课堂小结，拓展延伸

　　小结：现实主义画派特征：歌颂淳朴的劳动者，揭示社会的本质与矛盾。

　　作业：同学在课后搜集有关现实主义画派的其他代表及其作品，进一步了解现实主义绘画的思想及艺术风格。

　　四、板书设计

　　追求生活的真实——欧洲现实主义美术

　　1.现实主义出现的社会背景

　　2.现实主义代表人物：库尔贝、米勒等

美术教学设计3

　　教学目标：

　　1.了解展示作品的设计概念，设计种类，设计方式。

　　2.了解视觉展示设计在我们生活的运用。

　　教学重点：

　　视觉展示的概念及特点。

　　教学难点：

　　设计概念及特点与我们生活中的运用。

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　稳定学生情绪，集中注意力。（音乐，图片）

　　二、导入新课

　　1.演示课件

　　2.提出问题：生活中哪些视觉展示的设计给我们留下了比较深刻的印象？

　　三、美术作品鉴赏（分析、讨论、探究）

　　出示课题：视觉展示设计

　　请学生浏览课本

　　1.讲解视觉展示设计基本概念。

　　演示相关作品

　　2.讲解视觉展示设计基本种类。

　　演示相关作品

　　3.讲解视觉展示设计基本要领。

　　演示相关作品

　　学生欣赏设计作品，分析思考作品中运用了哪些设计元素，表达了怎样的.情节和意境。

　　四、组织学生讨论

　　1.如果让我们为学校设计展示空间，大家应该如何运用学到的知识来设计？（可根据学校的工作设定主题）

　　2.组织同学讨论设计方案。

　　五、小结

　　1.总结本课学习的知识点。

　　2.鼓励学生运用所学知识，积极地参与校园的设计。

　　六、布置课后作业和下节课的任务

美术教学设计4

　　课题名称：

　　生命的甘露

　　学习领域：

　　欣赏绘画

　　课时建议：

　　1课时

　　教学目标：

　　情感目标：

　　进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。

　　技能目标：

　　学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。

　　知识目标：

　　养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯

　　教学过程：

　　一、情境导人

　　1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？

　　2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。

　　3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

　　二、深人理解

　　1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）

　　2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）

　　3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）

　　学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。

　　有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的.心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。

　　教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）

　　三、方法指导

　　1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

　　2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：

　　（1）先画好雨中的人物、景物；

　　（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

　　（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

　　四、作业观摩

　　1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。

　　2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？

　　五、自由表现

　　1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。

　　2、学生动手作业。

　　3、教师巡视、协助、提示。

　　提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。

　　六、教学总结

　　1、作业完成情况的简要评价。

　　2、课堂学习态度的评价。

　　3、未完成的作业的后续安排。

美术教学设计5

　　教学内容：九年义务教育六年制小学美术(岭南版)第十二册第10－11页。

　　教学目标：1、通过本课的学习，使学生感受重复的形式美感。

　　2、通过训练，使学生掌握色彩重复的构成方法，并运用对比色或同类色搭配作色彩的重复设计。

　　教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握对比色和同类色配色方法。

　　教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。

　　教具准备：CAI 课件、电脑。

　　学具准备：电脑

　　教学过程（）：

　　一、引入新课

　　1、课件演示自然界中的重复现象：地球绕太阳公转动画、鸟飞翔和豹奔跑的动画。

　　师生谈话：这些都是自然界中的重复现象，让我们感受到自然界的神奇魅力。

　　2、课件演示生活中的重复现象（图片）。

　　师生谈话：这些重复现象把我们的生活装点得更加美好。

　　3、课件演示艺术中重复的运用。

　　①指导欣赏一段动听的音乐（民族管弦乐曲《瑶族舞曲》）。

　　师生谈话：音乐中重复的应用也给人带来美的享受。

　　②美术是艺术的一个门类，在美术中重复的应用也很多，并能创造出很美的视觉效果。我们在五年级的时候学过《有趣的重复》，那是一种“形”的重复。

　　课件出示一些“形”的重复作品，指导学生欣赏。问：这些作品是怎样做出来的`？

　　请几位学生回答，教师小结。（“形”的重复的制作步骤：①设计一个简单的基本形；②设计排列骨式；③确定排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中。用课件演示重复构成的制作过程。）

　　引出课题：如果我们将这些重复构成作品涂上颜色（课件演示），就成为“色彩的重复”作品。今天我们就来学习“色彩的重复”（板书课题）。

　　二、讲授新课

　　“色彩的重复”的设计和制作方法

　　（1）课件出示数幅“色彩的重复”作品，学生欣赏，想：“色彩的重复”是怎样做成的？

　　（2）请一位学生说说“色彩的重复”的制作步骤。（教师在黑板演示：①设计一个简单的基本形；②设计一个排列骨式；③确定一种排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中；⑤涂上颜色。）

　　（3）教师示范时重点讲解“色彩的重复”的制作过程中较难掌握的地方：①基本形要设计得简洁；②骨式图的绘制要规整；③怎样将基本形不走样地画到排列骨式中？（用硬纸片做一个基本形模子）④色彩的搭配（用对比色或同类色搭配）。

　　三、学生作业，教师辅导。

　　选用对比色或同类色的搭配方法，设计一件色彩的重复作品。

　　要求：1、截取的基本形要饱满，外形简洁，基本形排列要有规律。

　　2、格子可以是方形、菱形、三角形、平行四边形等。

　　3、不超过四种颜色。制作精致，画面整洁。

　　四、课堂小结。

美术教学设计6

　　活动目标：

　　1.掌握用胶水黏贴的技能。

　　2.学习在蛋糕的边沿，沿着边沿线一个跟着一个进行黏贴和装饰。

　　3.感受参与制作活动的喜悦。

　　活动准备：

　　1.蛋糕地板每人一张、胶水、彩色的小花一份。

　　2.生日背景。

　　活动过程：

　　一、情景导入。

　　1.今天我们小三班来了一位小客人，看看它是谁呀？（熊宝宝）我们来打个招呼吧！

　　2.熊宝宝今天可开心了，因为今天是它的生日。晚上，熊宝宝家要举行一个盛大的生日晚会，想邀请我们小三班的小朋友一起去参加好吗？

　　3.那么，我送什么生日礼物给熊宝宝呢？

　　4.送一个漂亮的大生日蛋糕你们觉得怎么样？

　　二、观察蛋糕的装饰方法。

　　（出示蛋糕一）看这是老师做好的蛋糕，老师是用什么来装饰蛋糕，让蛋糕变得更漂亮的呢？

　　1.学说：“我用红色的小花装饰蛋糕，让蛋糕变得更漂亮。”

　　2.老师把小花装饰在蛋糕的什么地方？（蛋糕的边上）

　　3.老师在一条边装饰了几朵什么颜色的小花？每一朵小花都是手拉着手的，没有重叠在一起。

　　（出示蛋糕二）看这个蛋糕，和刚才的这个蛋糕有什么不同了？两种颜色的小花，老师是按照什么顺序排列的呢？

　　（对了，老师用了两种颜色的小花按照一格一的顺序来排列来装饰蛋糕的，而且小花是装饰在了下面的边沿线上了。）

　　这次老师使用什么颜色的小花装饰蛋糕，让蛋糕变得更漂亮的呢？

　　学说：“我用蓝色和黄色的小花装饰蛋糕，让蛋糕变得更漂亮。”

　　三、示范演示

　　1.谁愿意来摆一摆、贴一贴呢？你要贴在哪里呢？（靠紧上面的'这条边）

　　2.要把小花贴在靠近边沿线上，不能超过边沿线，从左往右一个一个排列下去。

　　3.在使用胶水的时候，先把胶水的盖子取下放在盒子里，然后卷出一点胶水。取下第一朵小花，将小花放在旁边的桌子上，用胶水在小花上涂抹，再把涂好胶水的小花粘到原来的位置，然后再开始贴第二朵小花、第三朵??。

　　四、交代操作要求。

　　老师给小朋友准备了一个蛋糕和各种颜色的小花，小朋友们想不想也动起手来做一个漂亮的大蛋糕呀？

　　1.先请小朋友选择自己喜欢的颜色的小花，现在蛋糕上摆一摆，可以沿着蛋糕上面的边沿先排列，也可以沿着蛋糕下面的边沿线排。可以选择一样的颜色，也可以选择两种不同的颜色一格一的排。

　　2.胶水的盖子要放在小篮子里。

　　五、幼儿开始操作

　　教师巡视，个别指导。

　　六、讲评作品。

　　1.请小朋友把你做好的蛋糕来送给小熊吧！

　　2.谁来介绍一下你的蛋糕是怎么装饰的！

　　七、唱生日歌

　　小熊真开心，收到了这么多漂亮的蛋糕，谢谢你们！我们一起来唱生日歌，为小熊庆祝生日吧！

　　活动反思：在活动中，幼儿能仔细的观察蛋糕边沿装饰的小花位置和排列的方法，并能用语言表述出来。在制作的过程中，能看出幼儿黏贴的技巧和方法，都基本掌握，黏贴的位置也较合适。幼儿完成的蛋糕上的花纹，大部分的幼儿

　　都是按照一格一的顺序排列的，也有个别幼儿是选用一种颜色的小花进行装饰的，小花的排列也很排放的很整齐，能够沿着蛋糕的边沿排列。所以完成的每一个蛋糕都很漂亮，颜色很鲜艳。

美术教学设计7

　　教学内容：

　　上海教育出版社四年级下册第8-9页

　　教材分析：

　　水墨画是中国传统绘画的代表，主要原料是水和墨。中国画中也常见水墨蔬果，许多中国画家运用简单的色彩及丰富的笔墨技法表现蔬果，传达生活情趣。

　　学情分析：

　　由于条件限制，本班学生从未接触过“水墨画”，不知道是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产。学生第一次接触，一定会感兴趣。

　　教学目标：

　　1、知识目标：认识水墨画，初步了解中国写意画工具材料。

　　2、技能目标：学习中国画写意技法的笔法墨法，色法。学习画蔬菜水果，培养手脑协调能力。

　　3、情感目标：感受传统绘画的魅力，发展学生形象思维能力。

　　教学重点：

　　学习用水墨画蔬菜。

　　教学难点：

　　用笔、用墨、用色的方法的掌握。

　　课的类型：

　　造型表现

　　教学方法：

　　示范法

　　课时：

　　1课时

　　教具准备：

　　水、墨汁、宣纸、国画原料

　　教学过程：

　　一、问题导入

　　师设问：以前画水果，同学们都用什么来画的多？（学生回答）引入新课题：今天我们学习用一种新的画法来表现水果。（板书课题：4、水墨蔬果）

　　二、新课教学

　　1、欣赏大师作品。

　　教师介绍几位著名的花鸟画大师：齐白石、王森然。让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？并谈谈自己的想法。

　　2、教师带领学生欣赏示范作品，说一说自己对作品的理解，从中又什么收获？学生自由发挥，教师适当讲解用墨用笔用色的妙处，使学生明白正确的方向。

　　3、教师示范

　　教授笔法、墨法、上色方法。（白菜、丝瓜）

　　4、学生临摹作品。（课临摹课本上的，也可临教师画的）教师将示范画一一挂出来，让学生选择临摹教师巡回指点。（重点注意水分的多少）

　　5、展示评价

　　展示学生的作品，师生共评，从造型、墨色、笔法、色法等方面。

　　6、让学生谈谈这节课有什么收获？（学生的想法，对中国画的认识、学到什么等方面来说）

　　7、小结。

　　这节课，我们认识了水墨画是我们国家传统的'绘画，是宝贵的文化遗产，我们不仅要学习，还要发扬光大。

　　三、作业

　　课后，又兴趣的同学，请你们展开想象画一幅水墨画，内容自由选择。

　　四、收拾整理

　　整理桌面，收拾工具和材料。

　　五、板书设计

　　水墨、蔬果

　　水墨画------ 中国传统绘画（水和墨）

　　欣赏王森《蔬菜》齐白石《葫芦》

　　教师示范

　　画白菜

　　学生临摹

　　课后反思：

　　国画是我国的国粹，是先人留给我们的宝贵遗产。让学生了解中国画艺术是很重要的，我觉得学生应该先认识中国画，了解什么是中国画，在从技能技巧的学习中了解中国画。

　　在教学时，我首先展开“欣赏”这一环节，介绍几位著名的花鸟画大师：齐白石、王森然。让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？并谈谈自己的想法。在进行示范画蔬果，最后让学生自己感受国画的魅力。通过这节课的练习，发现有极少数的学生，很快就掌握了中国画的最基本的蘸墨、行笔技法，虽然造型不太准确，有些幼稚，但是能表现出中国水墨画的笔墨情趣，能表现出墨色的浓淡变化。大部分学生的作业，并不能表现出中国画的笔墨浓淡变化，有的作品都是圈涂出来的，在宣纸上表达出自己想表达的事物，虽然与生活中见到的不一样，但是学生的学习兴趣很浓厚，这是教学的亮点。

　　从这节课来看，学生基础较弱，还是不能忽视教师的演示作用，这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法，但是还应该注意的是不能把学生教“死”了，因为有些学生掌握较快，应该发挥他的创造性。让学生在学习基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作，从中体会一下中国画艺术的博大精深，了解中国画的笔墨情趣。临摹在美术教学中不可少，但是很容易就限制了学生的思维，所以应该把握好这个尺度。另外，我在这节课的时间安排上还有很大的不足，学生画的时间不够长，这样就不能充分的显示教学效果，不能很好的了解学生对知识的掌握。

美术教学设计8

　　活动目标

　　1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的优美景象。

　　2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

　　3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

　　重点难点

　　活动重点：运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

　　活动难点：根据自己的意愿画出”土坑”和倒影的物体，掌握刷水的方法。

　　活动准备

　　1、经验准备：有拓印和绘画的基础。

　　2、物质准备：PPT故事，素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔

　　活动过程

　　（一）开始部分：以“小土坑”的故事导入，激发幼儿活动的兴趣。

　　提问：雨停了小土坑里面出现了什么？小动物们都发现了什么？大家都认为有动物掉进土坑里，究竟是怎么回事？

　　（二）基本部分：

　　1、教师续编故事，引导幼儿仔细观察：你看见的影子是什么样的？水中的倒影和岸上的图有什么不同？ 2、引导幼儿续编故事情节：这两天又下了一场雨，雨停了，又有谁来了？请幼儿发挥想象力进行故事续编，说说里面可能出现的动物、人物或植物。

　　3、介绍蜡笔拓印的方法。

　　（1）对折纸张，结合幼儿已有画线的经验，请个别幼儿画出地与水面的分界线。

　　（2）根据幼儿故事续编的情节，请个别幼儿在纸上画出自己想象的物体，用笔刷蘸上水，刷在“土坑”里，沿着纸对折，能拓印出图案的影子了。

　　（2）巩固方法，幼儿作画，教师指导

　　重点提醒幼儿在刷水时刷均匀，把画面画的更丰富一些。

　　（3）交流分享：将幼儿作品进行展示，请个别幼儿说说自己的作品表达的意思，鼓励幼儿富有个性地表达。

　　（三）结束部分——小朋友们真棒，原来小土坑里还有这么多精彩的故事，我们把它放图书区，一起来讲讲这个故事吧。

　　延伸活动：

　　1、将画面装订成图画书，讲述故事。

　　2、和幼儿继续讨论：还有那些方法可以画出影子，把材料投放在美工区供幼儿创作。

　　活动总结

　　一、目标达成情况：

　　根据活动内容我设置了三个目标：

　　1、乐于运用绘画的形式表现故事中水面倒影的`优美景象。

　　2、运用蜡笔印染的方法表现模糊的倒影。

　　3、了解蜡笔不同的使用方式，能呈现出不同的作品形式。

　　我以故事的方式引入，引导幼儿以绘画的形式创编进行绘画自己的故事，幼儿能大胆想象按照自己的想法进行绘画，此次活动加入了新颖的美术形式——蜡笔拓印，幼儿感兴趣参与性强，掌握了其方法并达成了目标。

　　《小土坑》的故事并没有结束，由此可以生发出更多的活动，如果借由美术活动让孩子们在感知、体验、理解的基础上进行创作表现，孩子们一定会喜欢。

　　于是，我设计组织了美术活动“奇妙的小土坑”。我根据故事内容，结合中班幼儿对于正面直立造型的经验，使用炫彩蜡笔（具有遇水溶化的特性）、素描纸（具有较强的吸附特性）等美术材料的经验，运用蜡笔拓印等美术表现形式的经验，确定了相应的目标。

　　二、幼儿表现：

　　以幼儿故事开展活动，喜欢的参与性强，兴趣点高，积极回答问题，能按照教师的思路进行活动，在教师的启发下幼儿大胆讲述：雨停了，小猫、小狗、狮子老虎来了，太阳公公、云朵，小花、大树也来了，他们都看见了自己的倒影。幼儿与教师的互动性强，在教师的引导下，并利用原有经验，讲述自己画过的各种线，用自己的想法绘画出自己喜欢的人物、动物等。在创作环节，幼儿自主操作，按照自己的想法画出自己的小土坑的故事。

　　三、教师组织策略：

　　活动以“小土坑”的故事为主线，由浅入深，层层递进，活动开展符合幼儿年龄特点，从讲故事到创编故事，活动环节紧紧相扣，形成了一个整体。第一环节故事导入，激发幼儿的活动兴趣，教师以启发性的语言启发幼儿，为下面创编故事做好了铺垫。

　　第二个环节，教师续编故事，引发幼儿思考：倒影是什么样子的，激发幼儿创作的兴趣。

　　第三环节，师幼互动，请幼儿创编的故事发挥幼儿的想象力和创造力，展示自己创作的方法，引导幼儿掌握蜡笔拓印的方法。

　　第四环节，幼儿创作，教师指导，对能力弱的幼儿进行指导，鼓励幼儿大胆创作，展示环节鼓励幼儿用完整的句子创编自己的故事。

　　四、材料投放：

　　使用一般美术材料表现倒影，必须表现两个相反的图像，这对四五岁的幼儿是有相当困难的。为降低作画的难度，我利用炫彩油画棒遇水溶化的特性，采用了素描纸、炫彩棒、小刷子和清水等工具材料相结合的方法。

　　其中，又在素描上为幼儿设定小土坑的范围，当幼儿用小刷子在小土坑中轻轻涂抹清水以后，只要将画纸对折轻轻一按，动物的身影立刻显现出来。这种方法不但大大降低了作画的难度，而且画面倒影的奇特效果也惊现其中。在孩子们的创作中，不仅看到了动物在小土坑里的倒影，也发现了添加在周围的植物倒影。

　　于是，幼儿爱上了添加，活动材料有素描纸，油画棒，小刷子，淡蓝色的水、颜料盒、毛笔，活动材料丰富多样，符合幼儿的年龄特点，淡蓝色的水符合水的情景，为小土坑添加添瓦。

　　五、教师表现：

　　教师设置活动巧妙，将小土坑的故事与各个环节融合在一体，引导幼儿在玩中学，学中玩，用启发性语言引导幼儿回答问题，积极思考，发挥想象力续编故事，鼓励幼儿成为活动中的主人，发挥幼儿的自主性，引导幼儿自主创编故事情节和人物设置，鼓励幼儿用自己喜欢的形式绘画出来。

　　不足之处：在活动过程中，幼儿在拓印的环节中拓印不上，效果不明显，教师在指导环节中应该详细地指导幼儿多刷水，刷均匀，并快速拓印，以免水分干了而印不上去。在绘画环节，应充分地引导幼儿发挥想象力，充分创编小土坑的故事，为创作打下基础，幼儿画面表达有点单一，教师应引导幼儿把画面画的更丰富一些。

美术教学设计9

　　一、教学目标

　　1.根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边美丽的孔雀。

　　2.学会用点、线、面组成美丽的孔雀花纹图案，美丽的孔雀感受图案的装饰美感。

　　3.培养学生对美术设计美丽的孔雀的兴趣。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　目的是提高学生的审美能力和审美情趣。通过教学美丽的孔雀，让学生善于发现身边的美，学会用艺术的形式表现美、创造美，并尝试美化生活。本课《美丽的孔雀》就是典型的课例。学生通过观察发现孔雀羽毛的美感，并根据孔雀羽毛的特征设计花纹和花边，装扮自己和周围的'事物。美丽的孔雀

　　2.重点、难点。

　　重点：学习用点、线、面元素设计绘制美丽的花纹或花边。

　　难点：根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边。

　　方案一

　　课前准备

　　（学生）水彩笔、油画棒

　　（教师）视频素材、课件、画笔

　　教学过程

　　1.谈话引入。

　　播放视频：著名舞蹈艺术家杨丽萍表演的孔雀舞。

　　猜猜：艺术家通过舞蹈语言表现了哪种动物的特征？

　　问：你喜欢这样的艺术表现方式吗？请学生模仿孔雀的造型，在音乐《金孔雀轻轻跳》中进行舞蹈表演。

　　2.出示课件，通过欣赏不同形式表现孔雀的艺术作品，学生评说其不同的美感。（有绘画的、舞蹈的、演唱的、图案的、雕塑等多元化形式。）

　　3.揭示课题：今天我们根据孔雀的花纹特点学习设计图案。（板书）

　　4.研究花纹图案的设计方法。

　　（1）请学生在生活中找出一些有趣的花纹图案。

美术教学设计10

　　教学目的：

　　1.让学生了解漫画是一种绘画形式，用来讽刺批评或歌颂某些人和物。

　　2.了解一些的漫画大师，树立榜样。

　　教学重点：讲解动漫与漫画的`区别。

　　教具准备：大量的漫画图片

　　教学时间：1课时

　　教学过程：

　　(一)导入：

　　漫画是一种具有讽刺性或幽默性的绘画，通过夸张、比喻、象征和寓意等手法，表现幽默诙谐的画面，用来讽刺、批评或歌颂某些人和事。

　　1.学生欣赏漫画作品：讲明比喻和夸张等手法。

　　a.华君武《美育》

　　b.丰子恺《瞻瞻底车》

　　c.张乐平《三毛流浪记》

　　d.《我为歌狂》(中国)

　　e.《史奴比》(美国)

　　f.《中国娃娃》(韩国)

　　g.《酷儿》(日本)

　　h.《封神演义》(日本)

　　i.《樱桃小丸子》(日本)

　　J.〈蜡笔小新〉(日本)

　　2.为学生讲述一些漫画大师的故事，丰子恺和张乐平，以及〈米老鼠〉的创作历程。

　　3.学生作业：

　　画一幅有具体情节的漫画。

美术教学设计11

　　教学目标

　　1、能用线条或色彩画出从家里到学校的路线，并画出记忆中的沿途景物。

　　2、能选择主要的标志物，根据指向标，画出平面或立方体路线图。

　　教材分析

　　重点：能用线条或色彩画出从家里到学校的路线，并画出记忆中的沿途景物。

　　难点：能选择主要的标志物，根据指向标，画出平面或立方体路线图。

　　教具：图片欣赏、纸、笔、实物投影仪。

　　教学过程：

　　1、感受与交流

　　①启发学生谈谈上学路上的情景。如上学的路远吗？说说自己上学路上最感兴趣的景物。（走路、坐车、目标物）

　　②路上上哪些景物给你留下深刻的印象？是它的造型、功能、色彩？提供如：大型屋村、商场、医院、少年宫、高架桥、标志……让学生学会观察身边的景物。

　　③上学的路上要注意些什么？（培养细心观察和安全意识）

　　5、观察与思考：

　　①观察太阳从家的那个方向升起？说说学校在家的哪能一方。（感知家与学校的方位）

　　②如面向太阳升的方向（东方），思考：背后是（）方，左边是（）方，右边是（）方。

　　6、观察与比较

　　感知一般地图按上北、下南、左西、右东的方位绘制的。

　　实践学习：如果在画面上确定现学校的位置？

　　7、赏和比较：

　　“航海时代的地图”、教材中的`“立体地图”和“平面地图”。

　　①你喜欢哪一幅？为什么？

　　②平面地图与立体地图有什么不同？

　　8、探讨与设计

　　①观察太阳从哪个方向升起来？确定学校在家的那个方向？在画面上画出“指向标”

　　②画出由家到学校的路线。

　　③画出有趣的、有明显标志的路边景物。

　　9、作业评价

　　①画面简洁、概括、清晰、美观、色彩

　　②指向标的设计有特色

　　③路线突出清晰

　　④能描绘出家与学校、路线周边的物象、标志等。

　　10、分享创作的快乐

　　与家人进行“看地图旅游”活动，在生活实践中，体验地图的作用

　　板书设计

　　上学的路

　　简洁、

　　概括、

　　清晰、

　　美观、

　　色彩

美术教学设计12

　　一、活动目标

　　1．进一步熟悉京剧主要角色——净、旦、生、丑化装的特点，有兴趣地运用不同的绘画形式进行表现。

　　2．喜欢听京剧人物的故事，继续培养对京剧的兴趣。

　　二、活动准备

　　1．幼儿通过参与环境布置、听讲京剧人物故事和尝试运用油水分离法画出熟悉的旦角和净角，对京剧人物故事产生较强的兴趣。

　　2．生、旦、净、丑人物画面。

　　3．提供幼儿挑选的各种绘画材料：

　　①油画棒、6B铅笔；②油画棒、水粉；③黑色色纸、银笔、蜡笔；④宣纸、黑色水笔、水彩色。 4．幼儿化装材料：不含铅油彩、头饰、服装等简单道具。

　　三、活动过程

　　（一）观赏谈论，提出主题

　　1．出示生、旦、净、丑人物画面，分辨他们在京剧中扮演的角色。

　　2．介绍：今天将要进行京剧彩排，欢迎小朋友们参加。

　　3．谈论：你最喜欢扮演谁？他（她）叫什么名字？在京剧中扮演什么角色？

　　（二）介绍材料

　　教师分别介绍使用的'材料，由幼儿自由选择。

　　（三）操作创造

　　1．确定扮演的角色，边绘画边思考角色化装的特点。

　　2．想象和表现人物的服装、动作和道具，鼓励幼儿大胆创造，给人物换新装。

　　3．适当装饰背景，使画面丰富。

　　4．教师对幼儿使用材料作适时指导。

　　（四）相互评议按材料选择的小组分别评议谁化装得最像京剧演员，谁最漂亮。

　　（五）化装展示

　　1．各组推选一、二位小朋友为代表参加京剧化装。

　　2．以幼儿作品为背景，化装人物与小朋友摄影留念。

美术教学设计13

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解水墨画用笔、用墨的特点，掌握水墨画中墨点的表现方法，能够运用变化的墨色、墨点等技法创作一幅有趣的墨点作品。

　　过程与方法：通过观察、讨论、实践练习等活动，创作有趣的墨点画，提高创作能力。

　　情感、态度和价值观：体会墨点变化的美感，感受墨点的趣味，形成对美术课堂的持久兴趣。

　　二、教学重难点

　　重点：墨点的用笔及用墨方法。

　　难点：对笔、墨、水的控制。

　　三、教学过程

　　（一）激趣导入

　　多媒体播放中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》并分享故事。引导学生思考：视频中的小蝌蚪长什么样？猜一猜小蝌蚪是怎么画出来的？运用了哪些工具呢？

　　学生积极发言：视频中的小蝌蚪长着大大的脑袋、黑灰色的身子、甩着长长的尾巴快活的游来游去像极了一串串跳动的音符；用毛笔、墨汁画出大大小小的墨点一个小蝌蚪就形成了！

　　教师小结：用简单的墨点，寥寥几笔，就描绘出一个生动的画面。这就是墨点的趣味，一起走进墨点的世界吧！从而引出课题《墨点的趣味》。

　　（二）描述分析

　　1、感知墨点

　　教师展示吴冠中的《林鸟》和齐白石的《鸡》引导学生观察并思考：找一找画面中的形象由哪些最基本的造型元素组成？哪个造型元素最吸引你？

　　学生发言，教师总结：画面中基本的造型元素有点、线，其中大小不一浓淡相宜的墨点组成小动物，更加吸引人，使画面格外的生动有趣。《林鸟》中加入少量的颜色也能够使画面别有一番风味。这些有变化的点、线、色进行组合就形成了新的形象。

　　2、体验墨点乐趣

　　请同学以小组为单位，设置小体验：教师准备宣纸、毛笔、墨汁和一些颜料。

　　①分别蘸含水多的墨和含水少的墨，点在宣纸上，看看分别有什么不同？（含水少的墨色浓，含水多的墨色淡）

　　②用毛笔蘸墨，在宣纸上画几个大大的墨点，然后再用清水毛笔往其中几个墨点上涂抹，看到了什么现象？（遇到水的.墨点开始晕开，与之前的墨点相互交融）

　　③分别蘸取一些颜料，调入不同量的清水，在宣纸上涂抹，看看又有什么变化呢？（墨色和颜料有干有湿，相互交渗，形成了非常奇妙的画面）

　　3、墨、点的联想

　　展示单个的墨点并提出问题：

　　①看到这样一个单独的墨点，你能联想到什么？（小石头、花瓣……）

　　②添加上一个小尾巴，你又联想到了什么？（小蝌蚪）

　　③展示《蛙声十里出山泉》作品，请同学们想一想，艺术家运用了什么方法使画面中蛙声一片？

　　学生代表回答，教师总结：用六只随水摇曳的小蝌蚪表现了蛙声一片。而小蝌蚪的形象就是由大小、浓淡的墨点组成的。

　　（三）示范讲解

　　教师用墨点表现花朵，向学生演示自己的制作步骤以及思路。

　　1、构图。（选择适合的画面中心）

　　2、笔尖蘸墨色。

　　3、迅速在宣纸上画出四、五个点。在中间点上三个墨点。（用笔时，在控制形的基础上，用力挤压来表现墨的变化）

　　4、几朵花展现出来，画一些线条和适当的颜色，使画面生动。

　　5、调整画面，完成作品。

　　（四）实践展评

　　1、请同学们自由展开联想，动手创作一幅墨点趣味的作品，注意用笔以及墨色的变化。

　　2、教师巡视指导。

　　3、完成作品后举办“墨点的趣味”，请同学自愿分享自己的成果，并展示在相应的环境中。

　　4、其他同学从用笔、墨色变化等不同角度进行评析。

　　（如《金鱼》：内容——三条自由摇摆的小金鱼；手法——夸张；用墨——浓墨画头和大大的眼睛，淡墨画轻盈的尾巴。）

　　（五）小结作业

　　1、请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：水墨画是中国特有的艺术形式，在今后的学习和生活中，要继承和发扬中国特有的优秀文化。

　　2、课后请同学们搜集中国水墨画艺术家以及作品，同学之间互相分享。

美术教学设计14

　　教材分析：声音不仅是和外界沟通的一种载体，更是一种听觉艺术。音乐带给人的感受也可以用视觉的语言来表达。这一节课把音乐和美术有机结合起来，从美术这个独特的视角去诠释声音，尝试在声音里感受点、线、面及色彩的美术语言，并运用这些造型语言，以作画的方式来表达和反映声音里所包涵的情感和精神世界，提高学生的艺术素养和对生活的热爱之情。也为下一课学习《迷彩服》奠定基础。

　　教学目标：

　　知识与技能：通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

　　过程与方法：通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用点、线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。

　　情态价值观：感知生活中的声音，感受音乐表达的情感，体验美术创作的乐趣。培养学生热艺术、热爱生活的美好情感。

　　教学重点：让学生感受生活中不同的声音，初步掌握运用点线面色彩表达对音乐感受的方法。

　　教学难点：学会用不同的造型元素准确生动地表现出音乐感受。

　　教具准备：多媒体课件，各种声音素材，学生范作，小奖章等。

　　学具准备：水彩笔，油画棒，练习本，彩纸等。

　　教学方法：在教学中我采用谈话法、讨论法等教学方法进行教学。

　　学习方法：在学法上，我将指导学生运用自主探究、合作学习、实践创作等学习方法，激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。

　　教学设计：

　　第一课时

　　教学过程

　　教师活动

　　学生活动

　　组织教学

　　检查学具准备，稳定学生情绪，师生问好。

　　学生准备好工具，端正坐好。

　　导入阶段

　　（一）引导阶段

　　请学生先闭上眼睛，竖起耳朵。播放一段欢快的音乐。

　　有什么感受？谁来说说？

　　哦，一段小小的音符一下就把我们带进了一个神奇的世界，让我们感受到这么的奇妙和震撼，今天呢，我们就一起来体验声音，感受声音~~~

　　[揭示课题：感受声音]

　　闭上眼睛，听音乐，说感受。

　　感觉很欢快。（旋律让你的心情很欢快。）

　　感觉很激动（节奏让你感觉很激动）

　　发展阶段

　　1、声音是我们用耳朵听的一种听觉现象，不同的声音会带给我们不同的感受，不信，你听~~播放

　　①鸟叫声②流水声③心跳声

　　谁来说说，听了这些声音，你分别有什么感受？

　　我们对声音的这么丰富的感受，不仅可以说出来，还可以画出来~~

　　那我们来试试，老师播放声音，同学们拿起画笔，边听边感受边画~~~~

　　①欢快的有节奏变化鼓点声音（目的在于引导学生用点和线去表现）

　　师挑选几位有代表性的学生作品上台展示。

　　这位同学画的是什么？大家一起来说说~~

　　小作者自己来说，你为什么要这么画？听到了什么?有什么感受？

　　看看这一位同学又画了些什么呢？自己来说说？你又为什么这样画，你又有什么感受呢？

　　同学们的感受力和表现力真不错，我们刚才听到的一段鼓声就给同学们带来了这么多的感受。有时候声音是很复杂的，比如：

　　师播放《蓝色多瑙河》

　　师在展示台上做示范

　　旋转的声音我们可以用曲线表示，线条的高低可以表示声音的高低，线条的紧密与稀疏还可以表示声音的紧急与舒缓……

　　小结：原来声音也可以用点线面表现的如此的丰富多彩。

　　2、刚才我们在音乐殿堂里走过一段快乐的旅程，并且知道了声音是可以用点线面来表现的，其实声音里还有很多色彩呢……

　　播放声音：（爵士舞曲）

　　你感受到了什么色彩？谁来说说？

　　师把学生讲到的色彩贴到黑板上……

　　刚才我看到有些同学听着音乐都忍不住的要跳起舞来，你知道这是首什么音乐吗？这就是一首美国百老汇的爵士乐舞曲，并且我们联想到的色彩和抽象大师蒙德里安画的一幅《百老汇爵士乐》还很像呢！播放多媒体课件……

　　象铜管一样的黄色，像霓虹灯般红色蓝色灰色小斑点让人感觉到舞曲的快乐。画家把这些颜色通过长方形的小块不同的排列组合给人们展示出了一种百老汇爵士乐的视觉盛宴。

　　我们欣赏了西方作家的作品，咱们再来看一幅中国画家吴冠中先生《春如线》，通过画面中的颜色，点线面的交织，你都联想到哪些春天的声音？

　　同学们描绘了一幅多么美的画面啊~~如果吴冠中爷爷知道了，会是多么的欣慰~~~

　　3、其他同学也画了关于声音的画，咱们一起来看看……说说你对这些画的感受？

　　4、同学们，我们对声音的感受更多地是来自于生活，比如说，妈妈炒菜做饭的声音~~锅碗瓢盆的碰撞声，听的我们的肚子都叫了~~等等等等~~想想你对哪个声音印象深刻？同位之间相互讨论论提问一下~~

　　5、说说你的想法~~~

　　听到小鸟的.叫声我感觉很欢快……流水声让我感觉很清爽……心跳声让我感觉很紧张……

　　打开图画本，边听边用彩笔画出对音乐对声音最直观的感受。

　　折线，波浪线，还有点

　　我听到了鼓声，让我感觉很紧张，很乱……于是我用很多点和锯齿线来表现~~

　　红色、蓝色、黄色、紫色、橙色、黑色…

　　学生说说自己联想到的颜色，挑选颜色。把颜色贴到黑板上。

　　小溪流水，小鸟鸣叫，小树发芽……

　　学生创作

　　1、把你印象深刻的声音以及对声音的感受用不同的点线面和色彩表现出来。

　　学生用彩笔油画棒描绘自己对声音的感受。

　　教师辅导

　　注结意用丰富的美术语言点、线、面和色彩去表现你对声音最直观的感受……

　　作业展示

　　请学生介绍介绍自己的作品，说说画的是什么声音，对这个声音有什么感受？

　　自评互评结合

　　课堂小结

　　今天我们用画笔描绘了美妙的声音，声音的魅力是无穷无尽的，让我们永远徜徉在曲美歌甜的旋律里，用五彩斑斓的画笔描绘美好的生活！。

　　板书设计：

　　5感受声音

　　点、线、面、色彩

　　教后反思：

　　《感受声音》这节课，我在课前搜集了很多的音频，一想到感受声音，我很直接的就想到了音乐，所以一开始设计的声音大多来自音乐作品。一节课就由感受声音变成了感受音乐。幸好这个错误认识被及时发现，在跟组里前辈磨课交流时，我意识到了自己这节课的教学内容的局限。声音是一种听觉现象，凡是我们能听到的都被称为声音，都会带给我们各种各样的感受，而不仅仅是音乐。于是我又找到了一些具有代表性的纯声音，让同学们去体验并说出自己的感受，进而鼓励学生将对声音的感受用点、线、面画在自己的画面上。因为在导入和新授都是让学生感受声音，所以这个地方有些重复，导入和新授的环节就有些相似，这是个问题还需要我认真考虑。声音给我们带来的感受不仅仅是一种点线面的交织，更带有鲜明的色彩。我用一曲色彩浓郁的爵士乐舞曲激发了学生的色彩联想，在这之后我又导入了画家的画，虽然在备课时已经对导入的画有了一定的了解，但是在课上时还是觉得知识储备浅，无法应对的学生的各种回答和将学生在牵引入主题。在学生作业时，根据学生的作业，我反思到，对声音的色彩感受还可以用更自由的表现方式去表现，比如水彩颜色的叠加，把从声音听到的激烈的色彩感受以各种各样的形式表现出来。点线面和色彩融合在一起，不仅可以画出来，还可以抹出来，贴出来……

　　这节课同学们思维都很活跃，积极性被调动了起来，在讨论阶段学生交流的也都很热烈。这节课的收获是学生们的思维很敏捷，感受也很丰富，能够将自己的感受较好的用美术语言表现出来。不足之处是，学生的感受还不够多，对很多声音的感受没有被启发出来，以后在教学中，不仅仅要让学生学会现有的，更是要鼓励他们发挥想象，勇敢大胆的去尝试，去表现。

美术教学设计15

　　一、教材分析

　　教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。

　　中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

　　二、教学目标

　　1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。

　　2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。

　　三、重点难点

　　重点:了解绘画不同种类的特点及区别。

　　难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。

　　四、课前准备

　　学生:收集相关的美术作品的图片或事物

　　教师:相关美术图片及课件

　　五、教学过程

　　1、导入