《绿皮书》观后感（通用22篇）
品味完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。快来参考观后感是怎么写的吧，下面是小编帮大家整理的《绿皮书》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
《绿皮书》观后感 篇1
《绿皮书》，作为第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖的获奖作品，我满怀期待的观看了这部电影，它讲述的是意裔美国人保镖托尼被聘用为世界上优秀的黑人爵士钢琴家唐开车。钢琴家唐将从纽约到黑人种族歧视严重的南方举办巡回演奏，俩人根据绿皮书指南进行的友谊之旅。
我原本以为它会是特别高深难懂且富含哲理的影片，看了后才发现并不是。全片以20世纪60年代美国的黑人歧视为背景，但没有过于冲突激烈的矛盾表现，而是平白直叙的，还有点轻松幽默，更容易让观众接受。影片中托尼最初在一家酒吧当保安，一个富商将对他最重要的帽子放在服务员那里，托尼将帽子藏了起来，当富商找不到帽子而着急时，托尼又将帽子还给了富商，因此和他结为了朋友，托尼很擅长处理人际关系，或许唐就是看中他的能力。后来托尼在酒吧打了有背景的人而被开除，之后才给唐开车。唐十分高雅，非常有修养，两人在旅途中相互学习，彼此都需要对方。
唐教会了托尼很多事情，例如托尼给妻子写情书方面，不再记流水账了，懂得如何浪漫的表达自己的情感。类似的例子还有，托尼发现地上有一块绿色的漂亮石头，随手捡起来揣在兜里，并没有付钱，这被唐的朋友看到了，唐认为托尼的行为是偷窃，要求他去付钱，这让托尼不能理解，在他看来，捡的并不算偷。最后托尼还是妥协了，付了钱。不过唐给托尼印象最深的是，不是所有麻烦都可以用拳头解决，只有尊严才能让你获得别人的尊重。唐就像托尼的老师一样，帮他慢慢改变自己的坏毛病。
托尼也帮助了唐很多，每当唐受到种族歧视时，他都愿意站在唐这一方，帮助唐。在托尼的眼中唐是孤独的，时常夜里一个人喝着闷酒，他举止得体，身着西装，而他的同胞却言语粗暴，衣衫褴褛，优秀的他使得自己格格不入，他有个哥哥，却没有主动联系，托尼希望他给他哥哥写信，但他好像在等待他哥哥联系自己，托尼说“人之所以孤独，是不敢勇敢地迈出第一步。”我很喜欢这句话，感觉自己没什么朋友，可能就是没有勇气迈出第一步，不过影片最后结尾唐本来拒绝托尼和自己去他家过圣诞夜，但他回到家中，却发现只有自己孤独一人，他勇敢迈出第一步，去了托尼的家。这也是托尼教会唐的一件事。
看完了这部电影，我学会了很多，这个世界始终都存在着歧视和偏见，当我们遇到时，不要用暴力去解决，只有尊严是必胜的，维护自己的尊严才是解决办法。不要把自己封闭起来，要勇敢迈出那一步，你会收获很多。我们也要多学习身边人的优点，成为更好的自己。
《绿皮书》观后感 篇2
电影讲的是一个白人平民给黑人精英当司机兼秘书的故事，有关友谊、有关尊严、有关种族。故事很幽默、很感人也很深刻，有太多值得发掘的地方，先安利一波。
因为时间原因，我只谈谈当看到主角唐雪莉拒绝表演那个片段时我想到的东西。
美国白人对黑人的歧视由来已久。电影设定的背景是1960年，那时候种族歧视问题还相当严重，黑人的权利得不到保障，而且越往南部越恐怖（实际上对黑人的歧视至今仍深刻存留在很多美国白人的心里）。
唐雪莉（黑人精英），拥有礼仪学博士学位的钢琴演奏家。在纽约混的风生水起，跟肯尼迪成为了好朋友，但是因为他是黑人，总是或多或少受到不公正对待，所以他决定去南方溜达一圈，找找刺激，让自己可以有勇气直面这些不公正——当尊严被无视，要改变的不是别人的心，而是自己的心，不是靠着自己的礼仪和涵养而一味退让，而是在被侵犯时有勇气反击。
而在现实中，一般大多数人选择隐忍并不是因为不想硬刚对方，而是因为刚不过。毕竟不是所有人都像唐雪莉一样，进了局子可以让总统捞自己。这中间的不少人虽然还没有取得唐雪莉一样的成就和地位，但都有着跟唐雪莉一样的信念：用实力去赢得尊重，用成就去回击那些歧视、诋毁、伤害他们的人。
理智总是告诉他们，跟对方争一时口快或是发生冲突并不能改变对方的看法，也不能解决矛盾，或者不能给对方以实际且深刻的打击。所以他们常常对冒犯或是伤害自己的行为进行冷处理，当做什么都没发生一样，却变得比以前更加努力。
以前，我觉得这种思考方式类似于阿Q的精神胜利法，觉得受到不公或欺负就应该反击，选择逃避等于懦弱，所以有点瞧不起这种思考方式。但后来我才明白其实两者有着本质的区别：阿Q是在想象中完成了报复，而前面所描述的选择隐忍的人则把受到的打击和伤害转化为取得进步的动力，并采取行动。
这些人善于把负面的事情与情绪化为前进的动力，因此他们往往对成功有更深的渴望，有强大的内驱力。但可以预想的是，这些人也往往背负着巨大的压力。
当他们真的有这样的资源和能力给当初伤害自己的人以实际和深刻的打击时，他们却往往不会这么做。因为他们已经把伤害过自己的人远远地抛在了身后，再也不会有交集。甚至有些人会选择遗忘甚至感恩曾经的伤害。
我佩服这样的人。
但是，一味隐忍完全不会发火，把所有东西都装在心里，通常如果被别人认为是一个不会发火且没有立场的人，那么别人就很容易把火发在这个人身上，把他当作出气筒。
所以面对不公，一定要“发火”，不一定能让正义得到伸张，最起码向别人表明了自己的立场。总的来说，在缺乏力量的时候，战略隐忍是必要的。
说的糙些：面对不公，打得过当然要打；打不过，可以先跑但也得回头骂两句。
这样才是一个可爱且有魅力的好人。
《绿皮书》观后感 篇3
《绿皮书》能得奥斯卡最佳影片，说实话我是有一份意外与惊喜的，当然没人会怀疑这是一部叙事流畅，情感细腻，缓缓道来却又充满力量与感动的佳作，然而这部影片在讨论的问题还是一个老生常谈的种族主题。然而是不是就是因为这个问题在美国一直没有得到一个普遍意义上的共识，所以才一直被讨论呢？
《绿皮书》里的人物设定是我认为是这个剧本成功的关键与基础，主人公托尼是一个意大利移民后裔，虽然也是白色人种，但是却也遭到同为白种人的歧视，这为他建立起对另一位角色唐的同情起到了决定性因素。而唐则被塑造成了一个极具戏剧冲突的人物，身为社会身份最底层的黑人，却从事着钢琴演奏家这么一个出入上流社会的职业。当他在纽约的时候，身居豪宅，然而却也没有完全得到社会的认可，一个细节就是，当托尼在被雇佣的时候，起初并没有被告知雇主是个黑人。当到了南方，这种歧视完全就放在台面上了：黑人只能居住在指定的旅馆里，演出的餐厅却不给他用餐。当唐被邀请到一个庄园里表演，受到了上宾的礼待，然而厕所却只能使用室外的。两个个性鲜明且逻辑成立的角色在一个真实的历史背景之中，在编剧和导演的细心编排之下，度过了一段难忘的旅程，最终改变了他们自己。
片中我印象最深刻的镜头，是托尼第一次看到唐的演奏的那一段，这也是整个电影里面托尼思想的转折点。在剧本的创作上，编剧并没有用事件而是选择了用艺术的感染力来起到这个转变作用，这种手法在音乐剧中会比较常见，在电影里则有点冒险，因为电影是画面的叙事，但凡演员的演技或者导演的分镜上略有瑕疵，这种艺术的感染力便无法体现，这种转变则会无法被观众接受，整个影片会毁于一旦。但幸好，他们做到了，他们把艺术的感染力深刻地刻在了这部影片之中，造就了一部独一无二地《绿皮书》。
要我用一句话来归纳影片的话，就是我这篇读后感的标题：“艺术让人找到了人性中真正的光辉”，但是在现实生活中，这更像是一个梦想。我们都渴望和平年代，渴望每个人都幸福地生活着，但近年国际社会持续动荡不安，欧洲移民问题，各国贸易摩擦，美国排外政策，包括这次香港的动乱，好像都在揭示一个答案：当经济下滑，生活质量甚至生存产生问题时，所有人都只会为自己而去活着。在这种时期，《绿皮书》可能会给一些人们带来感动与思考，但是并不能改变什么，就像影片中最后的结局，最终被改变的也只有他们自己。但是我希望“艺术让人找到了人性中真正的光辉”这不只是一个空想，因为当越来越多的人被艺术感动，找到新一层生命的意义时，世界就会被改变。
《绿皮书》观后感 篇4
一个拥有双博士学位黑人钢琴家雇佣了一位粗鄙贫穷的白人做司机，去种族歧视很严重的美国南方巡演，于是一系列矛盾冲突就此展开。黑人钢琴家唐。雪莉上层出身，教育良好，富有天才，拿了两个博士学位，钢琴演奏全国闻名。但这黝黑的皮肤带给他与白人构成的上流社会的隔阂，又无法和普遍贫穷落后的黑人同胞相融合。于是他像困在一座城堡中的孤独的国王，痛苦自知。托尼。李普，意大利裔美国人，生活拮据，吹牛鬼混，粗鲁圆滑。但至少在种族观念严重美国社会中，还不至于被歧视和侮辱。当雪莉开出优厚的条件征集一名司机陪他去南方巡回演出时，托尼放下了对有色人种的成见，争取到了这份工作。
当两人在一辆车上行驶，矛盾冲突就不可避免。雪莉看不惯托尼粗陋的行为习惯，托尼看不惯雪莉的肤色黑黑还要拿着上层社会的所谓教养和精致。雪莉看不惯托尼抽烟，说大话，赌博，贪便宜等坏习惯。而托尼觉得你个黑人还装什么优雅。硬把炸鸡块塞到从下就用刀叉吃饭，讲究形式和礼仪的雪莉手里。而雪莉也慢慢接受了从前不屑一顾所谓下层社会的率真的粗鄙行为。
随着两人的磨合和相互理解，彼此慢慢接受了对方。但冲突和意外还是接踵而来。雪莉为白人上流社会追捧，但却不被允许和白人住一个宾馆，用一个厕所和试衣间，在同一个餐厅吃饭。酒吧的混混，公路上巡逻的警察也找雪莉的麻烦。放在当过夜总会领班的托尼那里总能设法化解危难。雪莉用正直要求和教育托尼。当托尼在无人售货亭揣了块玉石放口袋时，雪莉严令托尼放回去；当托尼把饮料杯扔在公路上时，雪莉不容妥协地要求托尼把车倒回去，把杯子拣起来。通过一路陪伴，两个男人培养出很深的友谊和感情。雪莉博士指导托尼写给妻子的家书，使得接到信的妻子热泪盈眶。
绿皮书是美国种族歧视问题还没有完全解决的年代，给黑人司机的工具书，他标明了哪些旅馆允许住黑人，哪些饭馆可以接待黑人等。影片用绿皮书做名字颇有意义。
电影节奏流畅，情节步步递进，戏剧的张力恰到好处，演员表演上乘，调子温暖光明。最终获得奥斯卡最佳电影，最佳男配角（阿里饰演的雪莉），和最佳原创剧本三项大奖。可惜的是维果饰演的玩世不恭，痞里痞气，粗鲁冒失，实则内心善良男主角托尼没有得奖。很佩服维果把这样一个混迹于社会底层中年男人演地活灵活现。需要说的是，电影里所有演员的表演都很优秀。
电影有个光明温暖的结尾，作为老板的雪莉开车把疲惫不堪的托尼送回家，刚好赶上家庭的圣诞聚餐，托尼开始变得文明精致了不少。雪莉勇敢地坚持了自己，挑战了种族歧视依然严重的南方社会。爱心，宽容，妥协和坚持原则，使得社会歧视有色人种的习惯势力有所退却。雪莉和托尼成为好朋友，并拜托了内心的孤独。总之，这是一部暖心的电影，艺术上乘的电影，有教益和值得咀嚼回味的电影。奥斯卡奖的加持一点不过分，我给9。2分。（豆瓣8。9分）属于绝对要看的电影。
《绿皮书》观后感 篇5
开头因为俱乐部关闭了几个月进行装修，所以保镖托尼暂时失业了。但他意外的得到了一份待遇不错的差事，载一个黑人钢琴家唐·谢利前往歧视最严重的美国南部进行巡演。出发前，托尼得到了一本绿皮书，本电影的片名就以这种不显眼的方式出现了。
从电影里我们能够明显的感受到，托尼和谢利越往南歧视越严重。在电影里，黑皮肤的谢利可以在白人餐厅演出收获掌声，但是他被禁止使用餐厅、更衣室和洗手间。因为20世纪60年代的美国南部，有很多餐厅是不允许黑人用餐的。他们常常把餐厅搬到了车里，连上卫生间都要仔细规划，所以才要用到这本黑人旅行者绿皮书，去寻找一些可以供黑人居住和用餐的地方。
看起来“绿皮书”出版的背景里充满了压迫和苦难，但电影《绿皮书》却没有散发太大的怨气。比起那些偏执的白人，谢利浑身上下透着一股优雅。他被人欺负以后用音乐释放他的怒气，他甚至对有点粗暴的白人托尼说：“你永远不会以暴力取胜，只有保持尊严才能获胜。”
你以为电影要开始说教了吗？其实没有，这部电影的导演时刻给你绑着血压计，发现你血压升高情绪过浓的时候，就给你来一颗降压药。而消除矛盾给我们降血压的方式，就是粗暴散漫的托尼和儒雅傲娇的谢利之间发生的化学反应。
托尼是个美籍意大利人，他也是个宠妻狂魔。虽然性格暴躁喜欢打架，但是当他吃了26个汉堡赢了钱后就立刻交给妻子。写的信虽然笨拙，但还是很用心的，用他自己的方式表达对妻子和孩子的思念和温柔。而谢利除了优雅以外还有一点傲娇。
车里吃鸡的情节我就不细说了，看托尼是怎么一步一步把高傲的钢琴家，调教成在车里啃鸡腿的吃鸡少年的。说到谢利为什么遇见托尼以前从来没有吃过炸鸡呢？是因为他不爱吗？不是，其实是因为心理戒备过度。因为世界上有黑人就喜欢吃炸鸡的刻板印象，所以他偏偏不吃。谢利以前一直在刻意回避这些偏见，以至于最后使他迷失了方向，觉得自己既不够白也不够黑。是托尼在教会他放下这些戳人的目光，真正的做自己。而谢利也在一点点的改变托尼，让他学会用更美好的方式表达自己的善良和爱。
就像维克多·雨果·格林在绿皮书这本指南里面写了一句很有名的话，“在不久的将来某个时刻，将有一天不必发布本指南，那时候我们作为一个种族在美国拥有平等的权利和特权。”
《绿皮书》帮我们找到了一种全新的打开方式。它用这种凝望的镜头消除了沉痛，用爵士乐酒吧里的演奏表达了一种身份的自由。它用糖纸包装“歧视”，不试图改变什么让全世界都爱吃，并且能从甜味中，尝到一点世界本来的味道，这样就够了。
平等和自由是每个国家和每个人所向往的，即使世界上最强大的国家，也不能完完全全做到平等和自由。在人生的道路上，我们如何抓紧“方向盘”，还需要每个人的生活经验和人生智慧。“消除歧视、崇尚自由”一定是我们生活中不可缺少的主旋律！
《绿皮书》观后感 篇6
《绿皮书》是一部将反对种族歧视表达的很到位的一部电影。故事发生在1963年的美国。
托尼为了赚更多的钱交房租，不惜为黑人音乐家唐当司机。因此，他告别家人，开始了与唐八个星期的旅行。在一路上，唐一直在遭到白人的歧视。托尼从一开始的不满情绪，逐渐的同情他，并为他打抱不平。
两人一路上的互相影响，很大程度上改变了托尼对唐关于种族歧视的态度。托尼让唐手抓鸡块吃鸡，唐没有办法，只好用手接住鸡块，但却摆着兰花指，表示没有餐具没法“享用”，这时，边开车边吃鸡的托尼就与唐形成了鲜明对比。一个吊儿郎当，一个绅士味十足。最后，他怮不过托尼，只好和托尼一样用手将鸡块往嘴里塞。唐问托尼吃完的鸡骨怎么处理，托尼直接打开窗户，将鸡块丢出车外，唐没办法，只好也丢出窗外。托尼对唐采取的是“软式影响”，即在潜移默化中改变唐的性格，而唐对托尼采取的是“硬式影响”，即用不可抗拒的命令来使托尼更绅士。如：在托尼把饮料瓶丢出车外时，唐叫他重新捡回来；在托尼给妻子写信时，唐教会了他如何表达对妻子的思念；在监狱里，唐让他懂得了拳头解决不了所有问题，只有尊严才可以。若托尼违反这些命令，那么他就会被扣工资，所以托尼只能接受。
当然，影片中的种族歧视更是体现的淋漓尽致。唐为白人们演奏，但酒店服务员却不让唐上酒店里的厕所；托尼打了警察，警察却把两人都抓起来，原因是唐“那讨人厌的肤色”；西装店里的服务员不让唐试穿衣服；一对情侣看到一个白人（托尼）在给一个黑人（唐）开车，感到十分惊奇；餐厅的服务员不让唐在餐厅内用餐，即使今晚他才是主角……
那么，唐为什么要来南方演出呢？他在北方岂不更好，工资高，人缘好，不会被歧视……影片中也给出了详细的解答：唐为了让白人知道，黑人也能弹出和白人一样的曲子，所以他不惜冒着被白人暴揍一顿的危险，也要去各地演出，他身穿西装时的绅士范，是几乎所有黑人都没有的。他们只知道为白人工作，为白人当奴隶，他们从来没有想过要改变白人的心，奴性心理已经在脑海里根深蒂固。当托尼的车抛锚时，他们停在了一群工作的黑奴前，黑奴都停下了手中的工作，看着眼前这一幕惊奇的画面：一个白人在忙前忙后，而黑人却坐在车里休息。当地的种族歧视是很严重的，唐在那时还坚持南下演出，可见他的决心和毅力。
“绿皮书”作为影片名字，在全电影作贯穿线索的作用。它里面详细的罗列了黑人可以住的旅馆，更是为了体现电影的主题：种族歧视。绿皮书中的很多内容，都在很大程度上限制了黑人的自由，他们只能在固定的旅馆入住，只能在固定的时间和路线通行。
在当时如此严重的种族歧视下，唐并没有因此而丧失对生活、对人种平等的渴望，更加坚定的想要改变人们对肤色的偏见。他反对种族歧视下的执着，决定了他的命运，他对自己的命运打抱不平。
影片的最后，唐在平安夜来到了托尼的家里。托尼和家人虽然都是白人，却都很热情的接纳了他。这也预示着唐的愿望终将会达成。
《绿皮书》观后感 篇7
在一众好评声中去看了这部奥斯卡最佳电影，没有跌宕起伏的剧情，也没有颜值爆表的俊男美女，却会让很多人看完之后会心一笑或是潸然泪下，可能最本真的人性的'碰撞已经足够精彩。
故事以黑人种族歧视为主题，围绕一场巡演经历展开。黑人钢琴家为前往种族歧视最为严重的南方巡演，高薪聘请了一个“能解决一切麻烦”的白人做全程司机，于是高冷钢琴家和胡说艺术家便展开了一场公路旅行，而绿皮书是一本专门为黑人而写的旅行指南，标注了各个城市中允许黑人进入的酒店和餐馆。
白人司机托尼原本处在社会下层靠体力谋生，爱耍小聪明，爱占便宜，头脑灵活，身体强壮，很典型的世俗形象，但这并不妨碍他也是一个爱家的人，明明看起来吊儿郎当浪荡洒脱的人因为家人的存在不得不去赚钱，即使是干一些自己并不喜欢的事，所以这才有了他和黑人钢琴家雪利的交集，而他原本也是对黑人有所偏见，曾经扔掉自己家里黑人用过的杯子。而博士虽然是拥有着财富和地位的伟大钢琴家，身份高贵，涵养深厚，可以说是超脱世俗的理想形象，但还是逃脱不了别人对黑人的偏见和歧视。所以两人从某些方面来说，势均力敌，都对这个世界有着无可奈何的一面。
在旅行刚开始，两个人就只是单纯的雇佣和被雇关系，互相看不顺眼，但一个因为涵养，一个因为利益，却又不能做出什么出格伤人的事，这样的关系显得微妙而有趣。第一场演出顺利进行，托尼在窗外看博士的演奏看的津津有味，后来在给妻子的信中说道，他就是一个天才。在前往下一个演奏地途中，在播放一首黑人音乐时，托尼因发现博士不认识其歌手而大惊。黑人歌手似乎是一个稀有物种，而同为音乐家的博士却不认识。而他们在雨夜被扣押，博士向肯尼迪的弟弟求救被放后，故事也进入了全片的高潮。当托尼吐槽博士太做作后，博士终于爆发下车，说出了他一直以来的憋屈：如果我不够黑，不够白，也不够男人那你告诉我，我是谁！作为一个聪明人，托尼也马上理解了博士说的话的含义，知道了博士做的一切都是为了打破那种族差异，至此，我想托尼已经能够从人性的角度去对待这位孤独的钢琴家，而不是以肤色人种。作为一个排除在白人和黑人外的第三人群，博士是孤独的，但他却还坚守着，孤独的向前。就像托尼后来说出那句：孤独的人最难迈出第一步。
在最后一站，邀请者因为黑人身份拒绝了博士进堂入餐的要求。而这里托尼和博士的性格似乎因为那场对话发生了巨大转变：托尼变得更在乎大局了，而博士却开始争取自己的利益。由于邀请者的坚持，博士也强硬的放弃了演奏，转头和托尼去了一个黑人酒吧。随着女老板的“挑衅”，博士的一曲爵士让他找回了那种可能从未有过的做黑人的快乐。
故事结束时，本以为不想和托尼家人一起过圣诞的博士最后还是去了。一场旅行似乎让两个截然不同的人有了交集，甚至成了能够互相理解的朋友。有时候，肤色只是表面的，偏见也是因为自己的无知，真正能够改变人种歧视的，可能恰恰是人性的美好。
《绿皮书》观后感 篇8
《绿皮书》这部电影讲述了一个关于黑人与白人友谊的故事，即使在今天这个时代，种族歧视仍然是有的，只是不如以前深，这对黑人们来说太不公平了，不知道大家有没有看过这部电影？
在早春初现的一个下午，观看了一部奥斯卡得奖的影片“绿皮书”。故事的背景是发发生在20世纪的纽约，一个主人公是刚刚失业还承担养家责任的白人托尼，他有一个漂亮、温柔、大体和知性的一个妻子，还有一对活泼可爱的儿子。此时的他，不得不为了50美金的报酬而参加了一个吃热狗的对赌比赛，26个热狗的成绩赢了这50美金，也给了妻子做丈夫的一份责任—下个月的房租有着着落。另一个主人公是音乐博士正准备找一个司机去南方巡演的黑人雪利。
一个应聘一个找工作，一拍即合，周薪酬125美金，时期2个月。巡演开始，影片的正文也随着巡演的开始开始了。一辆开往南方的绿皮车载着2个人，车上有一本绿皮车，上面有此次巡演的城市，去时正是10月的金秋，约定的归来时间是圣诞前夜。
此时的美国，种族歧视非常严重，各个州对黑人的歧视程度也不一样，除各别州外，有些州的酒店不允许黑人酒店入住，有些州的餐厅不允许黑人酒店进餐，故事围绕着种族歧视，围绕着2个主人公观念和文化的相互渗透而展开。
黑人艺术家博士雪利，初使温文尔雅，衣服西装革履，吃饭只用刀叉，从来没有食用过肯德基的鸡翅。随着影片的进程，托尼处处扮演着雪利拯救者的着色，从酒吧处解救雪利2次，一次是酒吧老板要把雪利扣留下来刷盘子，一次是雪利在酒吧点酒时露富，险些遭到抢劫，托尼救了他，托尼有一把枪随身携带。
托尼要经常往家里寄信，因为打电话太贵，写信便宜，但初使托尼写信时只是流水账，雪利教会了托尼写信，从流水账到诗情画意到真情流露，托尼的妻子很是享用，在亲戚朋友面前读丈夫的来信，成了可以引以自豪的事情。就这样一路走来，两人从陌生到熟悉，各自教给了对方做人的道理，共同面对各种各样的种族歧视。雪利学会了徒手吃鸡，而托尼学会了生活中的细节，不乱扔垃圾，注意小节。
在大雪肆虐的圣诞前夜的晚上，他们开着绿皮车载着绿皮书终于回到了纽约。此时，雪利在开车，托尼在车上睡觉。为了能让托尼在约定时间回到妻儿身边，没有答应托尼住汽车旅馆的要求而是替下开车疲惫到已睁不开双眼的托尼，风雪兼程中回到纽约托尼的家中。
雪利巡演是为了钱吗？不是，在纽约，一个没有种族歧视的地方，拿着是巡演三倍的收入，出入高级场所，受人敬仰。而在巡演的过程中，会遇到各种各样不确定的事情，那他为什么要这么做呢？
影片结束了，2个小时的时间，诉说了一段历史往事，一段真情，一段美国历史上与种族歧视斗争的革命史，虽然只是冰山一角。
《绿皮书》观后感 篇9
趁着中午午休的空档，和好友跑去影院看了今年奥斯卡最佳影片《绿皮书》（Green Book）。出了影院，似乎还沉浸在雪利博士的笑容当中，莫名还觉得他有点帅。这是一部黑人题材的电影，种族歧视便是它的标签。前些年看《当幸福来敲门》看得我热泪盈眶，《肖申克的救赎》里面黑人瑞德的形象也是深入我心，所以对于看《绿皮书》我还是心怀期待的。好在，不会太失望。雪利博士的出场，相当惊艳，托尼形容他是个酋长，金灿灿的服装加上金灿灿的挂件，配上高大豪华的座椅，的确有着一城为王的风范。但他也仅是他自己音乐世界里的统治者，在那个房间里，他是王，一个孤单的王。出了房间，他是西装革履、举止优雅的绅士，是永不能改变肤色的黑人。一路向南，他所有得体的举止、得体的语言、得体的穿着都是他让人质疑的对象。在路上的一个农场，所有跟他同肤色的人在烈日的炙烤下，用锄头翻着已经干裂的土地，他们看着他，他看着他们，一场巨大的波澜壮阔的内心戏码已经上演。
在仅供黑人居住的旅馆，跟他同肤色的人喊他帮忙，并被嘲笑穿着管家的制服；在小镇上的一家高级服装店，店主并不愿意他的衣服卖给黑色肤色的人；在俱乐部，被人欺负挨揍已是他见惯不怪的场景；即便是在大雨滂沱的晚上，警察也可以呵斥他下车接受盘问；甚至是为人演出，却不让进厕所和餐厅、、、、、、但是他依旧跟托尼说，你永远不能以暴力取胜，只有保持尊严才能取胜。在那场倾盆大雨中，雪利博士眼含热泪喊出的那一句，我不够黑，也不够白，还不够男人，那么我是谁？这就像一句灵魂的拷问，直逼观影者的心灵。对于他的遭遇，我们感同身受，但是真的也处于那种境遇，我们会做什么呢？以沉默，以泪水，以同情，也或许都不是答案。
永远都是在钢琴表演后职业微笑的雪利博士，到后来发自内心的微笑，才发现，原来真诚，有着击垮一切的力量。尤其是在橘鸟俱乐部，当只弹斯坦威钢琴的雪利博士，走向了一架老式钢琴，全民共舞，是音乐的力量，也是人性的温暖，这或许是雪利博士自出生之后，最肆意飞扬的一次大笑吧。再来看托尼。托尼有个幸福的家庭，但却因为收入问题，不得不收起自己的有色眼镜，给雪利博士开车。他心有城府却又大开大合，他守住底线也经得起别人的托付，你看他教雪利博士吃炸鸡，简直就是KFC最好的广告，雪利博士仿佛一个大家闺秀似的去撕咬鸡腿、往窗户外面丢鸡骨头的场景再现了两个人的调皮可爱。托尼从一开始只为每周125美元干活，到后来多番为他两肋插刀，再到后来回家团圆和家人过圣诞节时的莫名安静，都是友谊升温的见证。影片中，除了托尼所表现出来的温暖之外，回家过圣诞节的路上，警察提醒后车车胎瘪了也是剧中一个温暖的点。并不是所有的人，都带着一样的面具；也并不是所有的事情，都会像想象中那么糟糕。
世界上，有太多的人害怕迈出第一步。而往往，迈出了第一步，就让后面的路有了转机。一部根据真实事件改编的影片，值得一看。
《绿皮书》观后感 篇10
这是一个关于两个男人的故事，是托尼和雪利的故事，是黑人和白人的故事，是关于灵魂的故事。1962年的纽约夜总会，歌舞升平，是上流社会的纸醉金迷。托尼天生的“胡说艺术”让他在此处如鱼得水。
意外的失业和业界的好名声，让托尼在捉襟见肘的时候，被生活推了一把，推到了雪利这位黑人钢琴家身边，成为了他巡回演出时的专职司机。
此后，一辆车，一本绿皮书，一个黑人和一个白人，开始了一段通往南方巡演的旅途，亦开启了两人人生新的篇章。一个是从不为生活设限，恣意而任性活着的白人混混;一个是内敛沉稳谨小慎微，恪守规则而活的黑人钢琴家，肤色的分明和性格的强烈碰撞，让这个故事从一开始就注定不平凡。
就像托尼第一次见到雪利弹奏钢琴曲时，眼神里的震惊。那个在舞台上演奏钢琴曲的人，仿佛闪着光，触动了托尼的心，那一刻的他一定觉得雪利是这世间最棒的钢琴家。认识一个人，从打从心底的欣赏开始。
两人通过每日的朝夕相处和沟通下，托尼更加了解到雪利与常人不同的喜欢思考，追求平等的，高尚的灵魂，它不会因为深色的皮囊而失色。在这个过程中两人抛去了世俗的种族歧视，形成了一次互相的救赎，给予了彼此间的平等和尊重。
那是最后一场演出，雪利在储物间换好演出服，可当他要在餐厅用餐时，却被服务生阻拦了，他们说这是旧俗是规则，不能让黑人进来;托尼看见这一幕，想要来解决，却被服务生的话触怒了，就在他要动手的时候，雪利说，“我听你的，你若要我演出，我就演出。”托尼摇了摇头，放开了服务生，“我们走吧。”他们来到一家黑人俱乐部，托尼说，“今天，你守护住了自己的尊严。”在黑人俱乐部里，雪利放下架子，融于音乐，放纵恣意，是心灵的释然。在这个平凡又热闹的小酒吧里，博士终于找回了原本属于他的快乐—-做最真实的自己。他有非凡的才华，而且被他人所承认，无论是白人还是黑人。他对不公正的待遇不在隐忍，开始反抗，他渴望打破人们的种族歧视观念，得到自己应有的尊重，他不再压抑自己，从而真正找回了心灵上更多的快乐。
在回家的路上，当他们再次被警察拦下，以为又是一场麻烦，却得到了一次善良的提醒;在托尼体力不支的时候，雪利亲自开车将他带回了家;到最后他接受邀请去托尼家过圣诞节，他们热情拥抱……
从什么时候开始，他们成为了朋友?从什么时候开始，他放下刀叉用手吃炸鸡?从什么时候开始，他学会忍住情绪?从什么时候开始，那个连黑人用过的杯子都要丢掉的人，在餐桌上喝止好友称呼他们为黑鬼?从什么时候开始，高高在上的他学会低头，隐忍独孤的他学会交流?
朋友是什么?是我们打从心底里欣赏彼此，在漫长的旅途中，让彼此成为更好的自己。正如这部电影，两人能够有幸相遇，摘下原有的“有色眼镜”看待彼此，打破当时的种族歧视的看法，真正的理解彼此。伟大的友情一定是灵魂的交融，他们能走进彼此心底深处，共同成长。
《绿皮书》观后感 篇11
不久前，老师推荐了我们一部电影，据说常年霸占电影高分榜，不少人都拿它来作为各种素材进行使用，今天也让我们学习一下其中的精神。
要说《绿皮书》这部电影的内容，实际上是非常简单的，就是两个人，一辆车，在路途中的故事。剧中的两位男主分别是两种不同的形象，活跃于完全不一样的生活环境中，却因为这次旅途奇妙的建立起来了友谊，并在车子行驶的过程中，两个人的成长也如同那段路程一般，逐渐的增长。
托尼，一个为了生活奔波，混迹于社会各大场所的人。雪利，一个过着高端的生活却始终不被成见所认可的黑人音乐家。
在这段旅途的过程中，雪利因为是黑人而受到了很多不公平的待遇。譬如被白人警察带有偏见的目光带入警局，又或者在演出前被轻视，去住宿或者吃饭被禁止，这些成见在电影里很好很真实的反映了出来，告诫我们的也正是合理的尊重每个人，收敛自身成见，切勿戴着有色眼镜去看任何人。
至于托尼，他则在保护雪利顺利进行音乐会的同学也从中收获了礼仪、素养、文化。雪利会教他写更加浪漫的书信给自己的妻子，会告诉他一个具有素养的人该有的行文……
在这段旅途的过程中，两人互相搀扶，互相成长，互相政治埋怨，又互相原谅和包容。
其间，雪利曾看到一群在地里面耕作的黑人，一个个身着农庄，满头冒汗，而他一身西装，有着专职司机。中间的一道铁栅栏使得他并不能上前和他们讲话交流，但是他们之间眼神的碰撞着实让人心酸，明明都是同样的人，却过着大相径庭的人生。
在这段旅途中，托尼和雪利曾因为白人警察对黑人的成见进入了警局，也因为白人警察对于他们的帮助才能够继续前行。也许这就是故事的主旨，告诉我们放下偏见和成见，心存爱护和善良。
我最喜欢的就是在这个过程中两人建立起的友谊，互相信任，互相愿意为彼此放弃最重要的事物。
托尼虽然为了生计，为了家庭，要奔忙于各种工作去赚钱，可是当有人要他离开他的黑人朋友雪利的时候他却毅然决然的选择拒绝。尽管另一份工作薪水可能会更多，可那些和朋友相比较就显得毫无意义了。至于雪利，他在影片的最后学会了坚强，学会了自我，面对偏见，他选择了战斗，选择了说不。他放弃了最后一场演出，可是为了托尼的工作，他又甘愿忍受偏见完成最后一场演出……
很多时候，我们想要做的事情会有很多原因，或是为了家人，或是为了生活，或是为了心中的坚持，只要有意义，我们都需要面对一切的困难勇敢的去做。这是电影中所表现出来的，也是我自己所领悟的。我们都应该心存温暖，善待身边的每一个人，毕竟他们都是一个独立的个体，没有谁比谁更加优越一说，有的只是人人平等，互相尊重。
我想，这么好的电影，我一定会抽空再次回味的。
《绿皮书》观后感 篇12
美国电影《绿皮书》讲述的是黑人钢琴家唐·雪利与白人司机托尼·利普之间的故事，值得一看。
故事发生在1962年的美国，男主角托尼·利普，意大利裔白人，生活在社会底层，整日为了生计而奔波。受传统观念影响，讨厌黑人。影片开头，展现出利普为了生存而玩的小伎俩：为了搭上吉奥，他将吉奥的帽子藏起来，之后又免费交还。这不禁让我联想到《天人之际》里作者薛仁明用的一个词：狎侮。他写到：“狎侮不等于霸凌，刘邦会闹别人，但不会霸凌。霸凌跟闹很不一样，霸凌是会伤到对方的，可是闹最多只是把对方搞到哭笑不得而已。”“会狎侮的人，外表看来，常常没半点正经，可当他严肃起来，却比谁都更正经。”或者可以说，托尼就是一个混混，痞子。“像这种人，在不正经的背后，某些关键时候，反而会有一种异常的能量。”
托尼是一个有底线的人，为了维护这份底线，他不惜出手！由之后的三个情节可以看出：①唐的仆人想让托尼提行李，被托尼直接拒绝；②接待方故意刁难，随意准备了破旧的一架钢琴，而为了唐要求的斯坦威钢琴，托尼在沟通不通的情况下直接出手；③当警察挑衅：“意大利人就是一半的黑人”时，直接动手。由此可见，托尼是勇敢（雷厉风行）型禀性——优势：敢想敢干；弱点：盲目冲动。
男配角唐·雪利，黑人钢琴家，做人做事一板一眼：拥有心理学、声音学、礼仪艺术学三个博士学位。故事发生在美国黑人民权运动期间，“绿皮书”的全名叫《黑人汽车旅行绿皮书》；如果没有它，黑人在美国南方将寸步难行！因此，当唐决定去南方巡回演出时，白人托尼以其“与生俱来的解决能力”被唐选中。而唐之所以要去巡演，是试图改变南方白人对黑人的偏见。
托尼这样向妻子描述对唐的第一印象：“高高在上的坐着，穿得像个酋长。”唐具有极高的音乐天赋，由此获得了名与利，也造就了他的高位心态。他虽然拥有心理学博士学位，却与哥哥断了往来，他自找台阶的认为这是“音乐家的诅咒”；婚姻失败，他对前妻的评价是“语法糟糕，很善良。”唐对于路边农场里劳作的黑人漠不关心，他所在意的只是巡演怎样持续下去；他遇到不公选择的是“忍”，最终，在托尼拳打警察，两人被关警察局后；不得不亮出底牌——司法部长肯尼迪。“忍”是有极限的；在最后一场演出之前，唐决定不忍了，“要么我在餐厅吃饭，要么取消演出。”在对方的强势坚持之下，唐取消了演出。使得巡演以失败告终。
唐看不惯趴在地上与黑人司机玩儿牌的托尼，他说：“他们的出身决定了他们的命运，你不一样！”其实，这也是在说他自己！唐一直觉得自己与其他黑人不一样，然而，残酷的现实教育了他，与其去企盼南方的白人改变观念，不如勇敢的走进黑人酒吧，为他们演奏获得认同来得实在。
最后，唐在托尼的鼓励下勇敢的迈出了第一步，走出了孤独；托尼也在唐的帮助下不再冲动。二人成了一生的朋友。
《绿皮书》观后感 篇13
《绿皮书》确实是部很不错的治愈系电影，去的时候几乎包场，今天正好刚上映，我正好有时间。
虽然三座奥斯卡奖项里有一个最佳男配，但在我心中托尼和唐都是主演。不得不说这部电影在人物塑造方面很成功：一个白人，世俗粗鲁朋友多；一个黑人，优雅理性却孤独。最终两个人的转变也是如此相似，托尼，一个大忽悠托尼，一个不折不扣的种族歧视者，最终消除了偏见。唐，举止优雅，谈吐不凡，一开始高高在上，
后来手抓鸡排，敞开心扉，直到剧末拿酒去托尼家庆祝，这一切都是如此鲜明的对比，也不禁让我想到那部经典的法国电影《触不可及》。
说到有色人种，确实是种族大问题，黑人求生指南绿皮书的元素贯穿始终，托尼和唐的对比，唐和底层黑人的对比，有色人种在白人世界里竟是如此低下，高贵的唐也只是在台上被人尊重而已。我也表表圣母心，愿世界和平！！！拜托全球同胞！！！不过最后一场演奏放鸽子确实解气。
托尼和唐的生活方式也是很鲜明的对比，一个活在当下，今朝有酒今朝醉；一个看重尊严，不惜舍弃荣华，为消除国家种族歧视勇敢地迈出了第一步。唐就像托尼说的高高在上，但又无比孤独，拥有着一切又如同一无所有一般。这让我想起了以前看到的的一句话：人生是分层次的，层次越高的人越孤独。
曲不终人散，天不遂人愿，圣诞节却下起大雪，还好结局团聚圆满。受到启发的点太多，不一一说了，脑壳疼，可以去看看，绝对不会失望，五星强推。认认真真欣赏了一部电影，很满足，小小拙见。
《绿皮书》观后感 篇14
今天我想讲两个词，启程、改变。
如果把人生当作一场旅行。那么你会选择什么样的交通工具？是步行？还是开车？还是坐飞机？
要是我的话，我会选择汽车或者是火车。飞机太快到达目的地，却掠过了风景。
走路又太慢，容易被景色牵绊，然后忘记了追赶目标。
但要是选择汽车或者火车的话，就大不相同。始终都是向前开着。
掠过大片大片的荒野,然后突然看见一片绿洲，就可以停驻下来，走下车。然后尽情享受着美好的一切。
当你内心充盈了、满足了、厌倦了，自然会想离开。然后再找你最初的那辆车。你拧钥匙、挂档、踩油门就行，怕来不及还可以加速，继续追赶你心中最想到达的那个圣地。那句广告词怎么说的来着：心所向，驰以恒。
恰巧这个电影就是开着车到达最想去的那个地方，完成一段生命的旅程。
我所有的想象并没有想到要和特定的某一个人共同赴那场约。这部电影恰好补足了这一点。一个黑人，一个白人。黑人礼貌，白人粗俗。黑人是boss，来人是佣工。
好像所有有趣的故事都是错位的。因为只有错位产生的碰撞才是精彩的、有趣的。精致的完美就像按剧本写好一样，没有一点惊喜。只有大小不一的缺憾，强烈的拼合在一起，才能持续摩擦产生火花和精彩。
这一点我就突然想到郭麒麟说过的话。他说他自己的恋爱观是坚决不会将就，我觉得那也可能拒绝了依靠婚姻来改变自己的可能。
人生有几次重大的抉择是真的可以改变命运的。第一，不是你的出生。从你呱呱落地的那一刻，就注定了你的家境如何。
一个是高考。凭你自己全部的努力和天赋可以让你从容还是窘迫的选择大学和未来的城市。
一个是婚姻。一个好的另一半可以加速你成功，可以两个人持续的成长。陪伴着走过岁月的峥嵘和美好的时光。
还有就是选择朋友。是酒肉朋友还是麻将朋友，还是游戏战友，还是读书知友，还是商业同学。
再有改变的自己的是其他的一些重大决策，就不一一细说了。
电影里，彼此都做了一个很好的选择。从同事到生命中最重要的朋友。证明了这世上没什么是不可以改变的，只要你去尝试，只要有人逼你。逼你上进或者堕落。
生命就是未知的旅行啊！你不知道你的目标、你的梦想能不能实现，你能不能到达你心中最想要的那个耶路撒冷。但是你还是启程了。相信比看见更重要吧。
既然选择了同伴，就一路的相信，一路的支持。品格高尚，那就引领他不要乱拿东西、不要乱丢东西。
处事圆滑，那就为了他用尽一切手段，也帮助他走出困境。还要选择理解他的不堪、他的脆弱、他的孤独。然后尽一切可能带着他走出黑暗，奔向温暖。
烟有什么好抽的？朋友不喜欢，掐掉。
炸鸡又有什么可怕的？朋友逼我吃，那就尝一口，哎呦，还挺好吃的，再来一块（真香）
文雅有什么难学的？朋友教几次，我也会写含情脉脉的情书。
孤独太黑了。和朋友一起见惯了光明。我也不想在独居黑暗之中。
改变真的一点都不难。
难的是你连改变的念头都没有。
朋友都没有。
《绿皮书》观后感 篇15
电影中优雅的钢琴家和粗俗的白人司机，一个感觉高高在上，一个太接地气，一个收入丰厚，一个为生计忙碌，一个经常是手捧一本书，一个经常是手抓一鸡块，一个处事得体，一个简单直接。
太多差异的两个人走在了一起，都对自己的工作非常敬业，都穿着非常得体，一路走来，互相影响、互相帮助，电影传递了友情的暖，还是轻松的笑，讨论了很多关于人性，孤独，偏见的话题，但没有说教，而是用趣味传达温情，暖化了人的内心。
电影让人领略了美国不同洲的风景和酒店，也让人感触深刻，有内涵，相对国内大部分肥皂剧来说，质量确实较高，有中心、有主线，有清晰的传递路线。
家庭的纽带：家庭很重要，为了家庭男主人公愿意通过各样的方式赚钱，养活家人，家庭是第一位的，为了赚钱愿意离开家两个月，电影传递了离开家这么久是多少不好的事，家庭聚会很重要，再怎么样也要在平安夜前回到家里，否则就没有他的床了。让人不得不思考人活着是为了什么？生活的中心是什么？
传情的纸信：为了省长途电话费，托尼一路给家里的妻子写了好多信，从一开始的流水帐到后面的诗情画意，从开始的照写到后面的自成一套，写得已经让音乐大师都觉得满意了，妻子看得感动不已，也加深了夫妻的感情，说明交流很重要，表达很重要。
然而在现在这个互联网时代，谁还会写信呢？我们或许已经失去了这个方式。
快乐是什么：是点燃一个烟，是喝一杯酒，是看一会书，是写一封信，是吃一份三明治或鸡块，是在大众的酒吧里弹一曲音乐，是一次家庭的聚餐，是朋友间一次简单的聊天，是在无垠的公路行驶。、快乐其实很简单，只要是自然随性、简单纯粹的一个小举动。
而我们如今的快乐已经变得越来越难，忙着追求物质和一些不可及的东西，或许我们已经忘记了我们生活的初心。
包容是什么：包容举止的随意粗俗，包括有点难看的吃相，包括性取向的不同，包容捡块石头那样的小便宜，从扔掉别人喝过的杯子到同桌吃饭、共睡一间。
而生活中的我们或许太计较一些事情，太计较自己个人的得失。
要有改变的勇气，要学着尝试。
要听爸爸的话工作就工作、笑就笑、吃饭的时候要象最后一顿。
孤独是什么？不要总是一个人呆着，要和家人、朋友一起。
忍耐是什么？拳头有时候解决不了什么，有时也能解决点问题，面对别人的不尊重和理解，要有自己的态度和方式。
你还想知道些什么？请你去电影院看这部《绿皮书》吧，从你的视角你还能收获很多。
《绿皮书》观后感 篇16
刚刚拿下奥斯卡最佳影片大奖的《绿皮书》的故事，很容易让人联想奥利维那卡什和艾力克托兰达联合执导《触不可及》，因为肤色和阶级带来的冲突与交融，让尖锐的人性泛起柔光。黑白肤色加司机的主仆情，更像是摩根弗里曼与杰西卡坦迪主演喜剧《为戴西小姐开车》，用一道黑色的纯善，去打开骄傲的白色壁垒。
然而在我看来，《绿皮书》就是它自己。它有《触不可及》和《为黛西小姐开车》的交互与融通，但两部前作更多是个体命运的柔软，而《绿皮书》不仅有肤色、阶级、文化修养的冲突，还有对上层白人伪善的触碰，以及各种穿越时空的种族和社会问题的醒思。
影片如果有幸引进，必然是要吃片名的亏，然而绿皮书三字，却是这个故事的魂。1962年，白人至上和黑人民权运动空前高涨，黑人邮政职员维克多雨果格林为黑人出行编写了一个类如旅行指南的小册子，注明哪些旅馆与餐厅可供黑人入驻和用餐，这就是史上被称作黑人出行指南的绿皮书。
电影《绿皮书》的故事背景与小册子问世同年，同样有真人真事的依托，讲述意大利裔美籍白人托尼受雇为黑人钢琴家唐开车护航的故事。一个是白人江湖里善于处理疑难杂症的底层老炮，一个是黑人世界高处不胜寒的天才演奏家，两个不兼容的异世界人类组成黑白无常组合，以公路电影和巡演模式从纽约一路南下，上演了一出两月时长的跨越种族、跨阶级的战斗情谊。
之所以强调战斗情谊，而非《触不可及》和《为黛西小姐开车》的友谊，是因为1962年的美国南部种族主义的大气候，就我们华北平原冬季的雾霾，同一片天空下难有幸免者。两人按照绿皮书指南出行，已经够小心翼翼了，但各种危机和壁垒依旧如雨后的沼泽。
事实证明，不按照绿皮书手册出行，是寸步难行的。唐两次出离绿皮书指南轨道，一次去白人酒吧喝闷酒，一次去浴室寻欢，结果都挨了揍，险些不得脱身并断送巡演。托尼一次开车走错路，也陷入了白人警方黑人不得夜出的魔障，这一次是托尼对警察出手惹祸，唐为了脱身动用了总统弟弟的关系。
就算是在巡演规划的路径上，歧视也是无处不在。有钱人给他的演出报以热烈的掌声，但却不让唐用他家客用卫生间，而让他去外面的简易窝棚；伯明翰的接待经理表面友善礼节，唐的休息室却是个逼仄的杂物间，且不让他在演出的餐厅用餐。唐已经是多次在白宫演奏的大家了，却曾因为演奏白人曲目当场被打。
影片采取双男主的叙事，其实是个歧视者和被歧视者的双重视角。借着托尼之眼，我们看到了一个带着有色眼镜的美国南部世界，歧视涉及衣食住行吃喝拉撒全方位，而借着唐之眼，我们还看到了以托尼为代表的美国白人阶级社会的落差。唐尼不仅因为是白人世界的异类高处不胜寒，还因为与黑人世界的阶层落差而孤独。托尼其实歧视也是有色眼镜的代表者，要不是一份高薪工作的诱因，他可能一辈子没有机会走进黑人的内心世界，领略并接受他们的才华。而通过与唐的接触，托尼的内心世界渐次打开，精神世界更上层楼。
按照唐三重奏搭档的说法，唐的南巡也是自找苦吃之旅，他完全可以在北部轻松赚三倍的报酬。唐执意南巡的意图影片没有明说，但不明而喻。上世纪五十到七十年代，正是美国黑人民权运动时期，影片所在的1962年，民权运动的火力正集中在反对长途汽车上的种族隔离和争取南部黑人的选举权上。作为黑人精英艺术家的唐，不会事不关己高高挂起，时值维克多雨果格林的绿皮书指南问世，南巡演出的可行性就差一位保驾护航的托尼。
《绿皮书》故事的次年，华盛顿林肯广场二十五万人聚集，同声反对种族隔离，美国民权运动领袖马丁路德金发表了他著名的演说《我有一个梦》，将民权运动推向高潮。联系历史，我们再回看唐一路的隐忍，便可见他内心那团看不见的火种。在托尼的影响下，他终于向歧视并拒绝他用餐的餐厅说不，并用拒绝演出的方式给了伪善的白人一击。
这个跨越半个多世纪的故事之所以让我们看得如此鲜活，是因为，不论是在美国，还是在世界范围内，种族歧视依旧无处不在，我们无时不刻深陷歧视者和被歧视者的双重镜像，种族融合的使命尚任重道远。
《绿皮书》观后感 篇17
因为大家都说好，因为这部电影可能会作为一个支点产生杠杆的力量，于是我走进电影院观看了《绿皮书》。
一线语文老师的朋友，期待我看完即评。哈哈，我回答，要看我评得出评不出了。
一位编辑朋友鼓励我看，说这部片拿了奥斯卡大奖。
看完后，吃了点东西，然后在手机上指指点点，弄出以下内容。
这部电影，两条线并行，一条是钢琴家演出，一条是司机的工作和生活。
白人和黑人，在我看来，是个象征。虽然电影是根据真实的故事改编而成。
不同肤色的人，两个不同世界观和文化背景的人，走到一起产生的碰撞、影响，起码给到我这样几个启发：1、影响无处不在，你不是被人影响就是影响他人；2、真实的东西一定会产生力量，要么感动，要么伤害；3、一切美好都在关系里，快乐是第一生产力，关系是第二生产力；4、家庭温暖是幸福的港湾；5、爱需要及时表达，手写信是个好办法；6、只要是应该被改变的，最后都会被改变，视线看到现实，眼光看到趋势；7、正流行的，都曾被嘲讽，正被嘲的以后可能会成潮；8、多样性是上帝造世界的本意，尊重、包容、欣赏一切是一切文明人应有的风范；9、用心懂心才能动心。
意外收获：里面有音乐和舞台的元素，因为熟悉，所以感动。人前显贵的人，人后谁不遭罪？
由本片说开去：我主张多看电影，少看电视剧。特别主张观看大家热议的电影。看电影，应该成为生活内容的一部分，如同跑步、喝茶、读书、旅游一样。
重要补充：两个人，一个是白人，来自温暖的家庭，感情充沛，愿意表达但不善于表达，江湖高人；一个是黑人，孤傲冷漠，长于表达，一域高手；因为重叠，渗透，片尾时，他们彼此拥有了对方也成为了对方。
《绿皮书》观后感 篇18
91届奥斯卡最佳影片《绿皮书》——我在绿皮书外找到了自己，那最初的古典乐曲成为我迈向另一个人生的的开端。都说歧视的眼睛就像双面镜子，伤害他人的同时也是羞辱自我。影片根据真实的内容进行改编，所反映的是白人对于黑人的种族歧视的问题。其中有多个镜头通过对比黑人与白人的社会地位，让人直观的看到在那个时代所存在的最尖锐矛盾。
在影片中比较滑稽的是黑人的生活竟要靠一本绿皮书去指导，而一旦脱离了这本绿皮书的范畴，等待他们的就只有白人的冷眼和拒绝，更有甚者会被扣上莫须有的罪名，毫无尊严可言。然而白人与生俱来的优越感不是最可怕的，在那样的环境下黑人种族内部之间彼此不理解也在加剧这种社会矛盾。生活在社会顶层的Tang。Shirley博士和社会最底层的黑人他们的世界是没办法融入的，就如同那个被拉长的镜头一样，即使相遇却无法走近，只是默默地看着彼此。这个本该融合的大种族，就这样被社会生生的隔在两个世界，无限接近却又渐行渐远。
白人对黑人的歧视，黑人自身种族内部的歧视成为了影片的两条主线，有点心疼在那个背景下黑人生活的现状。但好在随着两个人逐渐南下的演奏之旅，托尼和Tang。Shirley博士走近了彼此的生活，在最后的演出中Tang。Shirley找回了自己的尊严，为自己心中曾经追求的古典音乐演奏。而这场古典音乐的演奏也是暗示他重新做自己的一个开端吧，褪去一身傲慢他看清了真实的自我，也只有这样才会活出自己。
伴随着这Happy ending的结束，我们应该去思考这样的问题。在黑人和白人矛盾尖锐的时代大背景下，既然无法改变大环境那应该怎么做才能让生活越来越美好呢？我想每个人的答案可能都不一样吧，毕竟一千个人眼中有一千个哈姆雷特。那对于以上这个问题有想法的小伙伴随时欢迎分享交流，嘿嘿。
《绿皮书》观后感 篇19
听朋友推荐新上映的美国电影《绿皮书》，就拖家带口的去影院看了一场，回来大人小孩都众口一词的说好看，故事情节曲折生动，演员表现自然真实，感情表达细腻温暖，连路上的风景都秀美迷人，确实值得一看。
故事发生在上世纪60年代，彼时的美国还处在白人至上、黑人备受歧视的时代，当时专门出版了一种小册子“绿皮书”，指明哪些旅店和餐厅可以让黑人入住和就餐，电影名《绿皮书》就来源于此。男主一唐雪利是一位著名的黑人钢琴家，为了到种族歧视严重的南方巡回演出，要雇佣一名白人当司机兼保镖。男主二托尼是一位来自底层社会的白人，脾气暴躁，举止粗鲁，为了挣50美元生活费，一口气吃掉了26个汉堡。一个是工作所需，一个被生活所迫，两人搭档开始了一段为期数月的南下之旅。
唐雪利很有修养，待人做事优雅有礼，希望通过音乐改变人们对黑人的不公正看法。托尼大大咧咧，不拘小节，习惯于靠拳头解决问题，并且对黑人也存在歧视心理。两个不同肤色、不同阶层、不同性格的人同乘一辆车旅行，闹出了许多时而让人心酸、时而让人捧腹的桥段。
两人经过路边小店，托尼去买东西，顺手牵羊拿走了一块摆在门外、供游客自行付钱购买的精美石头。唐非常生气，严词要求托尼返回归还。托尼虽然理亏，却嫌唐小题大做，一边答应一边悄悄地把石头藏了起来。
两人经过炸鸡店，托尼兴奋地买了很多炸鸡，边开车边大快朵颐，还热情地邀请唐一起享用。习惯于在餐桌前规规矩矩就餐的唐，无论如何不能接受直接用手抓着油乎乎的炸鸡吃。但托尼执意相劝，一只手握着方向盘，一只手举着炸鸡递到唐的面前。唐扭扭捏捏翘着手指吃起了炸鸡，惊喜的发现味道还不错。
两人南下到达一所豪华的庄园。庄园主人热情地接待了唐的乐队，宾客们也都很有礼貌地欣赏了音乐家们的精彩表演。表演结束后，唐想用洗手间，庄园主人却拒绝他使用客用洗手间，只让他用院子里一个简易棚子搭建的茅坑。为了维护尊严，唐宁愿长途折返回宾馆如厕。
巡演的最后一站是伯明翰。演出规格很高，宾馆富丽堂皇。然而，作为演出主角的唐，却被安排在一间狭小的储藏室休息，并且因为是黑人不能进入餐厅用餐。唐忍不住想中断演出拂袖而去。但是，完不成巡演任务，按照合同，他们将拿不到尾款，托尼也会遭受损失。唐对托尼说，“我听你的，你让我留下我就留下。”几个月的朝夕相处，托尼已经被唐的高尚品格和勇气所折服，此时的托尼，不再计较拿不拿得到钱，他带唐愤然离去。
圣诞夜，两人风雪兼程赶回纽约。唐遣散了管家，独自呆在家里，看着托尼“捡”回的石头若有所思。托尼和家人欢聚一堂，想起孤单一人的唐，怅然若失。影片的最后，唐鼓起勇气来到了托尼家，受到了托尼一家的热烈欢迎，托尼的妻子悄悄地在唐的耳边感谢他替托尼润色代笔家书。这一刻，白人、黑人，穷人、富人，精英、草根，彼此达成了和解，同时，他们每个人也和自己达成了和解，和这个世界达成了和解。
《绿皮书》观后感 篇20
《绿皮书》（英语：Green Book，是一部2020年美国喜剧剧情片，由彼得法拉利执导。电影讲述美国1962年，牙买加裔美国钢琴家唐纳德雪利（马赫夏拉阿里饰）前往深南部保守地区巡迴演出，他雇用一名纽约保镳东尼瓦勒隆加（维果莫天森饰）作为司机。东尼的儿子尼克瓦勒隆加、布莱恩海斯柯里与彼得法拉利共同撰写剧本。
电影名称源自《黑人驾驶绿皮书》（The Negro Motorist Green Book），通常简称为「绿皮书」（Green Book），是在种族隔离时期的旅行指南，记载对黑人友善的场所，帮助有色人种应对种族歧视和吉姆克劳法[3]。本片杰出的表现使它获得第76届金球奖最佳音乐喜剧影片、最佳男配角和最佳剧本奖，以及第91届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳男配角和最佳原创剧本奖。
剧情：
故事讲述在60年代的一名黑人钢琴演奏家唐薛利博士计画将在美国南部展开为期两个月的巡迴表演，于是找上了原本在夜总会担任安管的大嘴东尼作为自己的保镳兼司机，然而在那个黑人仍会受到严重歧视的时代底下这趟旅程充满著困难更何况博士大可待在北部继续受人景仰，但就像片中的一句台词说道「光有才能是不够的，你必须还要有那个勇气」必须试著踏出第一步才有可能去弭平这个社会存在已久的歧见
这是部看完心情非常舒坦的电影，外表看似又是一个关于种族议题探讨的电影但实则却从来不会刻意去批判任何价值观反而更专注在两个角色的相处及转变上，导演彼得法拉利的作品我看的并不多甚至可以说根本没什麽接触，像是《哈啦玛莉》、《阿呆与阿瓜》这类型的电影我完全提不起兴趣去看而且我唯一看过的导演执导的《激爱543》还是我少数看完快吐血的电影，我还真没看过这麽不严谨的电影虽然不讨厌只是觉得有点闹过头，原本我以为这个导演只会拍这种白烂片而已但是在《幸福绿皮书》裡调性拿捏展现的高精准度确实有让我大大的改观。
这部片的确有牵涉到种族歧视方面的问题可是经过导演的巧手之后却都显得没有那麽刻意许多，我认为这跟彼得法拉利之前作品的类型操作也有关係他把自己擅长的说故事的风格带进这部电影裡，与其说是冲淡不如说让《幸福绿皮书》多了几分温暖、真诚变成了著眼点不同的一部温馨小品，一般来说只要看到这类「政治正确」氛围的电影其实不免都会让人觉得有些严肃可能是我最近看的多比较有感，像是《姐妹》或是《黑色党徒》即便这些电影时不时会塞些让人觉得好笑逗趣的幽默但每当衝突发生的时候都会让人觉得非常压抑，一些夸张化的桥段或是偏激的言论不断去伤害黑人看了很不是舒服。
然而在《幸福绿皮书》裡却没有这样的安排，你不会很明显的感觉到说‘‘喔～你设计这段戏是要拍来得奖的吗’’有些在其他电影会被故意操作成高张力的衝突这部片反而都是让它自然的发生再流畅的去带过每一段的情绪转折，很游刃有馀但是却又不随便的调度每一场戏。
另外《幸福绿皮书》在种族议题的呈现上也都尽量选用直球没有太多的故弄玄虚或隐喻，不去隐藏过多的细节把所有的东西都用最浅白的方式告诉观众这是最让我觉得喜欢的地方，毕竟现在大部份的电影都在比怪、比大胆、比创新我也承认自己在设计剧本时首先考虑的也是专注在用独特性去吸引目标群众，不管是意象塑造或是複杂议题的包装都让整部影片都显得不再那麽简单，但这部片却示范了什麽叫用纯朴的口吻来讲一个简单的故事极为有效且完美的方式，「歧视」从来都不是这部片的重点甚至把种族对立的元素抽离《幸福绿皮书》单纯当作一部喜剧电影来观赏故事品质仍然非常高。
拜维果莫天森和马赫夏拉阿里所赐更让整个故事活了起来，两位演员的化学效应相当强大让观众从他们一开始不对盘的互动就能感到欢乐到最后因为他们珍惜对方给予的陪伴而觉得感动，东尼一开始是个非常自傲的人还带点瞧不起黑人族群只是因为需要钱而接了这份工作，但是当他第一次看到薛利博士在白人家裡弹奏古典乐时却开始对他默默改观：原来在台上无管肤色不分黑白黑人也可以演奏出跟白人一样好的音乐，到后来本来只在意钱的东尼甚至会为了博士的尊严和餐厅经理起衝突，在这个角色身上看到从不熟识到试著了解进而接纳、尊重一个与你身份立场不同的人中间的过程。
而薛利博士对我来说更是一个感同身受的角色，他没有我们一般印象中的黑人的形象既不吃炸鸡也不听爵士反而更像是个知识份子总是穿著西装、表现非常绅士，然而虽然在台上表演时所有白人都为他鼓掌但下了台却也当他跟其他黑人没两样，被白人歧视、在自己肤色的族群裡也显得不同都让他觉得跟这个世界格格不入，在片中他有一句台词说道「我不够白，我也不够黑，那我到底还算什麽」当他说完这句话让我有一度差点落泪，就在那一刻这个角色昇华到和《银翼杀手2049》裡的K一样的地位都是那个世代裡的寂寞灵魂，那种在夹缝中生存觉得活的好痛苦没有觉得自己真的活在这世界边缘人看了特别有感因为总是找不到一个属于自己的群体但所幸博士遇到了东尼。
另外一场特别喜欢的戏是当东尼的朋友愿意给他一份更轻鬆钱更多的工作时博士前去慰留他，原本我们都以为东尼准备要去答应他朋友的邀约但殊不知东尼却要博士不用担心他会去拒绝，这一场戏我们看到东尼的善解人意也知道他了解博士需要他而且他也把博士当作朋友愿意伸出援手，很内敛的演绎但是很打动我。
这部片就是不断见证两人间的友情不管是摩擦还是快乐，甚至到最后一幕大家一起庆祝圣诞佳节的那两句台词「谢谢你把老公借给我」「谢谢你帮他写信给我」这两句台词超暖心且帮这段友情下了完美的注脚，这部片真的很圆融在处理每一处不但恰当也很有效的引起共鸣，要推荐的话这是一部适合所有人的电影。
《绿皮书》观后感 篇21
这可能是最接地气的一部奥斯卡最佳影片
顶着第91届奥斯卡最佳影片的光环，《绿皮书》在国内抢鲜上映，纵观奥斯卡近十年来的最佳影片，《绿皮书》都称得上是最接地气的一部，它没有太高的观影门槛，也无需太多严肃的解读，对普通观众来说可算是非常友好了。
很少有一部喜剧电影能获得奥斯卡最佳影片，因此当轻松幽默的《绿皮书》战胜了充满史诗质感的《罗马》，影评人们多少还是有些意外。而《绿皮书》的轻松，恰恰是其获奖的最大优势。众所周知，种族平权的主题，是近几年奥斯卡青睐的对象。仅今年的八部提名作品中，就有三部直指这一主题。《黑豹》是首部黑人超级英雄电影，也因此在北美地区刮起一阵观影和口碑狂潮，但它终归是一部带着幻想的娱乐片；《黑色党徒》也是通过喜剧手法探讨种族议题，但导演斯派克李在结尾突然把镜头对准了现实，让观众直面种族主义的抬头，发出一声沉重的呐喊；而《绿皮书》中，既没有对未来非洲的高科技幻想，也没有触目惊心的社会现实，它回归到了质朴、简单的故事中去，通过一黑一白两个主人公的南部巡演之旅，讲述了一段放下偏见的故事。它不尖锐也不说教，而是让观众自己去体悟，哪怕只是在笑声中收获了一些温暖，就已足够。所谓四两拨千斤，大概就是《绿皮书》的价值。
《绿皮书》的故事虽然简单，但剧本扎实工整、演员表演出色，为我们完美示范了好莱坞的成熟功力。它首先推翻了以往种族题材中惯常的人物设置，黑人音乐家高雅文明，白人司机粗鲁没文化，而这种颠倒又酝酿出不少新的笑果。另一方面，公路片一定要是在旅程中完成人物的成长和升华的，《绿皮书》为此一路铺陈了很多细节，让主人公的转变自然可信。比如，白人司机从一开始会偷偷扔掉黑人修理工用掉的杯子，到为深陷困境的钢琴家大打出手，再到不计报酬地支持钢琴家罢演，你可以说这是一个白人放下种族歧视的过程，也可以说，他是为了朋友在改变。而这样的友谊，也慢慢让黑人钢琴家敞开心扉，走出孤独，甚至开始试着吃炸鸡、弹爵士，逐渐找回真实的自我，不再为外界的目光而活。
虽然维果莫腾森在《绿皮书》中爆肥40斤，出彩地演绎了一位油嘴滑舌、夸夸其谈的意大利裔司机，但阿里马赫沙拉的角色更有难度。他表面优雅傲娇，内心却极度自卑，尽管在舞台上收获无数掌声，却无法得到社会真正的尊重与认可。让我印象深刻的是两人在雨夜中吵架的戏，那是钢琴家唯一一次的情绪爆发：如果我既不够白，也不够黑，甚至不够男人，那告诉我，我是谁？隔着黑暗的雨幕，我甚至看不清阿里脸上的是泪水还是雨水，却为他的表演深深震撼。也正是这样的克制，让阿里再度捧起奥斯卡最佳男配角。
让观众们念念不忘的，还有电影里的不少金句。世界上那么多孤独的人，因为他们都没有勇气迈出第一步；光有天分是不够的，改变人们的观念需要很大的勇气；我父亲曾经说过，无论做什么，都要百分之百地做，工作就工作，笑就笑，吃饭的时候要像最后一顿；暴力永远不会取胜，保持尊严才会取得真正的胜利即便抛开种族歧视的主题，这些台词也能触动大洋彼岸的我们，这大概就是所谓的普世价值，也是好莱坞电影能够持续输出的文化内涵。
事实上，《绿皮书》在美国上映后也受到了不少质疑，主要是针对故事的真实性。该片根据真实人物改编而成，编剧之一就是白人司机的儿子，但影片却遭到了黑人钢琴家家人的指责，认为电影对唐谢利的塑造是以白人角度的臆想，并不真实，两人甚至只是雇佣关系没有所谓的友谊。如今两位原型人物都已经去世，真相很难探究，但或许正是这种不真实，才使得电影拥有了一个所有人都乐于见到的圆满结局。说到底，《绿皮书》只是一部电影，只是编剧借真实人物讲述的一个故事，相比《黑色党徒》的鲜血淋漓，大概观众们更希望在影院里感受片刻的包容与温情。
《绿皮书》观后感 篇22
上世纪60年代，美国南部种族隔离政策还在大行其道的时候，一名著名非裔美国古典爵士钢琴家唐谢利计划到南方各州进行巡演，考虑到安全因素的他打算招募一名保镖兼司机。而与此同时，一位意大利裔白人托尼瓦莱隆加恰好处于失业状态，为房租捉襟见肘。于是托尼顺理成章地因自己善于解决冲突的能力争取到了这份工作，就这样，两个种族不同，阶层不同，所受教育程度不同，喜好不同的人共乘一车，踏上了为期八周的冒险之旅。
《绿皮书》是一部根据真实事件改编的电影。绿皮书既是这部电影的名字，也是一本书的名字黑人旅行指南，在60年代，由于种族歧视的大行其道，黑人出行都要携带一本这样的绿皮书，住错了酒店，甚至进错酒吧都会被白人围攻。
一直以来，种族歧视都是美国和世界绕不过去的坎。黑人钢琴家唐出身高贵，从小接受良好的教育，但其内心却非常孤独，倔强，荒凉，甚至试图用一己之力对抗整个社会，他说我拒绝去不欢迎我的地方。但他还是去到了歧视最严重的南方州。令人印象最深刻的是在车子抛锚时，唐谢利博士看着那些在种植园辛勤耕种的黑人，与他们进行无声的对视。尽管无言却极尽心灵震撼，那双带泪的眼眶里有怜悯，有悲愤，有唏嘘，也有对时代洪流冲击的无能为力。可见种族歧视是多么悲哀，残酷，而又深刻！而托尼，一个生活在美国底层的酒吧酒保，他受教育程度不高，说话有些粗俗甚至会一言不合与人动手，但他身上也有温情脉脉的流露，他内心深处的正直与善良也正是通过与唐的接触，才被慢慢地释放出来，并建立了原则和责任感。
如果说唐身上有着一种孤独的浪漫，那么托尼身上就是一种温情的勇气。除去种族歧视的主题，我们也同时发现，人性就像是托尼捡到的那块石头，剥开外壳，里面的种族，国籍，文化，性别都是没有差别的，越往深挖掘，也会发现一样的自私，贪婪，偏执。除了单纯的是非黑白，电影还在讲述一种更深刻的东西如何平衡坚守与改变。比如电影的开头，唐是一个身着华袍却迷惘地活在虚幻世界的人，而到电影最后，他成为了一个在圣诞节敲开自己朋友家门的普通人，怀着分享的心情，一同打开一瓶闪闪发亮的香槟。
人性就像那块石头，被风霜雨雪磨砺，有着许多瑕疵，却始终晶莹剔透，闪烁着温柔的光芒。
一场由北向南的旅行，在欢乐中给予人思考，浪漫的孤独和温情的勇气终会相遇。
【《绿皮书》观后感】相关文章：
《绿皮书》观后感04-01
绿皮书观后感01-30
《绿皮书》观后感05-18
绿皮书观后感06-11
绿皮书电影观后感01-05
【荐】《绿皮书》观后感01-06
电影绿皮书观后感08-06
《绿皮书》电影观后感08-06
电影《绿皮书》观后感10-03
《绿皮书》观后感15篇11-12